Noticias de la Pantalla Grande

Noticias de la Pantalla Grande

[Cine] Toby Emmerich sobre su confianza en James Wan para Aquaman y el actual enfoque de DC

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Imagen de Aquaman (2018)

Proveniente del reportaje que Entertainment Weekly ha hecho de la película, nos llega ahora una entrevista a Toby Emmerich, uno de los altos ejecutivos de Warner Bros., para discutir lo que hace de “Aquaman” una película especial tanto por su planteamiento como por su director como también el rol que juega a la hora de definir la estrategia que están siguiendo ahora en el seno de DC Films.

Lo tenéis todo tras el salto.

Para Emmerich el principal reclamo de la cinta del rey de los mares es que nos mostrará algo que no se ha visto anteriormente, y remarca que eso actualmente es algo complicado dada la gran cantidad de material disponible que hay a través de la televisión o internet.

Sobre James Wan, cree que ha sido la opción perfecta debido a que tiene experiencia construyendo franquicias y adaptándose a ellas (como ha hecho con “The Conjuring”“Saw” en lo que respecta a lo primero y con “Fast and Furious”). Además era alguien conocido dentro del estudio y para ellos es importante trabajar con cineastas con los que se sientan a gusto.

Estas películas son unos monstruos, así que cuando tienes a un director que realmente te gusta y que le gustas como compañía y por lo que representas culturalmente, es una experiencia mucho más feliz y, mayormente, da una mejor película.

El reportero comenta que por lo poco que ha visto la cinta tiene un tono algo más ligero que lo que hemos visto hasta ahora en las películas de Zack Snyder, Emmerich no cree que sea una reacción a la recepción de las anteriores películas, sino más bien mantenerse fiel a uno mismo:

Si pasas tiempo con James y Jason Momoa, ellos traen la fiesta. Ellos fueron ellos mismos a la hora de hacer esta película y eso se ve en el tono de la misma, por lo que no creo que sea una reacción a lo que ha venido antes, creo que es simplemente mantenerse fiel a uno mismo. Te voy a decir esto: tengo dos crías, de 10 y 14 años, y son las primeras en decirme qué películas van a fracasar, ya sean las mías o las de otros.

En todo momento Emmerich se muestra entusiasmado con la película aunque más bien desde un punto de vista empresarial, haciendo referencia a los esfuerzos que pondrán a nivel de distribución para que sea un éxito o el hecho de que la fecha de diciembre no tiene nada de especial y que simplemente es el rango de días que permite terminar la cinta. Cuando le preguntan sobre el futuro de las películas de DC, su respuesta va encaminada a que “Aquaman” actúa como una especie de interludio:

Quiero centrarme en “Aquaman” que es una especie de puente pese a que conecta con el resto de las películas de DC. Del mismo modo que Patty Jenkins trajo su propia sensibilidad a “Wonder Woman” y aún así seguía muy conectada con “Liga de la Justicia”, esa película era tanto de Patty Jenkins y del mismo modo esta es de James Wan.

Finalmente ha declarado que las películas que mejor funcionan son las que son buenas, y que eso es algo que actualmente no se puede maquillar en una era dominada por Rotten Tomatoes y las redes sociales.

Yo diría que cuanto mejor sea la película mejor funciona. De todos modos, cuando hablamos de arte creo que es complicado juzgarlo en el momento en el que es presentado al mundo. Mi padre estaba muy involucrado en el arte, me llevaba a museos, a galerías, a edificios históricos.. creía que cualquier tipo de arte ya sea moda, escultura, arquitectura, cine o música, tardas unos 20 años en juzgar la calidad de algo. […] También creo que cuando digo calidad me refiero a que no quiero juzgar la película de nadie en cuanto sale pero diría que hay cintas que son adecuadas para su tiempo, para las que la audiencia está preparada y creo que necesitas una película cuya calidad sea reconocida nada más salir para estar a la altura de la cultura del momento. Estamos en un momento único en todo el planeta en el que cierto tipo de películas funcionan mejor que otras y creo que “Aquaman” sincronizará con la cultura global de lo que está ocurriendo actualmente.

Vía información | EW

Escrito por Adrià Medeiros en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/cine-toby-emmerich-sobre-su-confianza-en-james-wan-para-aquaman-y-el-actual-enfoque-de-dc.

La entrada [Cine] Toby Emmerich sobre su confianza en James Wan para Aquaman y el actual enfoque de DC apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Toby Emmerich sobre su confianza en James Wan para Aquaman y el actual enfoque de DC aparece primero en https://ift.tt/2yvWZ5h

[Cine] Ant-Man y la Avispa: TV Spot sobre la situación de Ant-Man, póster promocional y nuevas imágenes detrás de cámaras

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Recorte del póster promocional de Ant-Man y la Avispa (2018)

A poco más de dos semanas para su estreno, “Ant-Man y la Avispa” continúa con la campaña promocional lanzando un nuevo póster en donde vemos a ambos protagonistas con sus trajes de superhéroes y del tamaño de unas palomitas de maíz. Además, como ya hiciera anteriormente, Marvel Studios ha publicado más imágenes del set de rodaje de la película así como un nuevo TV Spot titulado ‘War’ en donde tras ver imágenes de “Avengers: Infinity War” lanza la pregunta ‘¿Dónde esta Ant-Man?’.

Tenéis todo esto tras el salto.

Póster promocional de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)

Imagen detrás de cámaras de Ant-Man y la Avispa (2018)


“Ant-Man and the Wasp” se estrena el 6 de julio de 2018 en Estados Unidos, y el 4 de julio en España. Su rodaje comenzó a principios de agosto y se extendió hasta el mes de noviembre.

En la película, Scott tendrá que lidiar con las consecuencias de Civil War. Scott será un fugitivo debido a lo visto en “Capitán América: Civil War”. La cinta procurará igualmente, compartir protagonismo entre Scott y Hope Van Dyne, ya que a esta última le darán una especie de historia de orígenes.

Desde el universo cinematográfico de Marvel llega un nuevo capítulo con héroes con la asombrosa habilidad para encogers: Ant-Man y la Avispa. Después de los acontecimientos de “Capitán América: Civil War”, Scott Lang (Paul Rudd) intenta congeniar sus decisiones tanto de superhéroe como de padre. Mientras intenta encontrar un equilibrio entre ambos mundos es encarado por Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) y el doctor Hank Pym (Michael Douglas) debido a una nueva y urgente misión. Scott debe ponerse el traje de nuevo y aprender a pelear junto a la Avispa mientras el equipo trabaja juntos para desenterrar secretos de su pasado.

En el reparto tenemos a Paul Rudd como Scott Lang / Ant-Man y Evangeline Lilly como Hope van Dyne / The Wasp. Igualmente, tendremos el regreso de Michael Douglas como Hank PymMichael Pena como LuisDavid Dastmalchian como Kurt y T.I. como Dave. Como nuevas caras, tenemos la de Hannah John-Kamen como The GhostRandall Park como Jimmy WooMichelle Pfeiffer como Janet Van Dyne (la Avispa original, esposa de Pym y madre de Hope), Laurence Fishburne como el Doctor Bill Foster / Goliath, y Walton Goggins como Sonny Burch, quien en los cómics es el presidente de Cross Technologies, empresa que ya vimos en la primera película “Ant-Man”.

Vía información | Marvel Studios (vía Comic Book)

Escrito por Stephano Paz en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/cine-ant-man-y-la-avispa-tv-spot-sobre-la-situacion-de-ant-man-poster-promocional-y-nuevas-imagenes-detras-de-camaras.

La entrada [Cine] Ant-Man y la Avispa: TV Spot sobre la situación de Ant-Man, póster promocional y nuevas imágenes detrás de cámaras apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Ant-Man y la Avispa: TV Spot sobre la situación de Ant-Man, póster promocional y nuevas imágenes detrás de cámaras aparece primero en https://ift.tt/2tjCUci

"El franquismo es un telón de fondo para la serie". Mariano Barroso, director de 'El día de mañana'

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El día de Mañana Mariano Barroso

El próximo viernes Movistar+ estrena su última serie original: 'El dia de mañana', adaptación de la novela homónima de Ignacio Martínez Pisón centrado en Justo Gil (Oriol Pla) un joven emigrante que llega a la Barcelona de 1970 en búsqueda de cumplir sus ambiciones para acabar siendo un chivato de la brigada social de la policía del franquismo.

La serie cuenta entre sus protagonistas a Pla, Aura Garrido, Jesús Carroza y Karra Elejalde entre otros, un guion a cargo de Alejandor Hernández y Mariano Barroso, que también se encarga de dirigir la serie. En Espinof hemos tenido la oportunidad de sentarnos con los protagonistas y con Barroso, recién nombrado presidente de la Academia de Cine español, sobre cómo ha sido trasladar esta novela al formato serie.

'El día de mañana' se publicitó en ese primer momento como una serie sobre la brigada social del franquismo. Sin embargo no es del todo cierto, ya que es un retrato de toda una generación a través de testimonios sobre Justo Gil. De hecho ese era el primer reto al que se enfrenta Mariano Barroso en su guion:

Era una de las cosas que hacía más interesantes el proyecto porque justamente esa visión polifónica/poliédrica de la historia hacía que la suma de todas las visiones de todos los personajes sobre Justo Gil fuera la visión más fiel de lo que probablemente podía ser ese personaje. Lo bueno de ser una serie es que te permite ir desplegando y desplegando capas y de repente descubrir en el capítulo cuatro que este hombre saca unas astucias que hasta ese momento no hemos conocido, no? y puede seguir así, podríamos seguir más capítulos porque cada vez vamos descubriendo algo nuevo... y lo mismo de Jesús y de Aura.

Entonces esa visión lo que nos daba era unas cuantas tramas distintas de cada uno de los personajes y lo que hicimos fue ordenarlo lo primero por tiempo, que eso en la novela viene un poco desordenado. Bueno no desordenado sino con un orden que no es el cronológico. Y luego por importancia de las tramas: añadimos alguna, suprimimos otras porque era muy extenso e hicimos el trabajo que se hace en cualquier guion. Escribir por las mañanas y dormir por las noches.

Eddm Makingof C Victorbello Movistar 1

Y aquí es donde entra esa figura polifacética que es Justo Gil, donde se decidió que fuera encarnado por Oriol Pla, de quien se deshizo en halagos:

Si yo fuera financiero, compraría acciones de Oriol Pla: es un actor estratosférico, es una fuerza de la naturaleza y luego tiene una cosa que es que es alucinante y es el mejor regalo para un director, que es su flexibilidad física y emocional y luego que le gusta hacer el payaso entre tomas y eso se agradece mucho. Básicamente fue por eso [risas] No, es un actor descomunal y es una fuerza de la naturaleza que a mí me recuerda a los mejores actores con los que he tenido la suerte de trabajar. Estamos hablando de Oriol solo.

A la hora de realizar 'El día de Mañana', Barroso reconoce que el mayor reto ha estado en plasmar esa época siendo conscientes de que sus protagonistas, aun viviendo en tiempos de revuelta y cambios, tienen sus propios sueños y sus propias ambiciones, yendo más allá del franquismo.

El reto ha sido el encontrar el retrato de una época a traves de lo pequeño, a través de los dramas de los personajes en lugar de querer aspirar a una historia épica y contar cómo venían los cien mil manifestantes por ahí y los treinta mil policías. No, hemos ido a las miserias y a los sueños de esta gente, de los personajes de Oriol, de Aura, de Jesús y a través de ellos contar los de una sociedad que buscaba su identidad en esa época.

El franquismo es un telón de fondo aquí. Lo que pasa es que viene representado por unos personajes que son en concreto el de Karra y Jesús, que es un policía al servicio de Karra... que encarnan la parte más oscura de la época. Nuestro oficio no es criticar, es mostrar las vivencias de unos personajes y cada actor defender a muerte el personaje que está haciendo, aunque sea un torturador del franquismo.

Día de Mañana

Hablando sobre los paralelismos que se pueden encontrar entre la situación y revueltas de la época y el panorama de la Cataluña actual, Barroso admite que causaba cierta preocupación y, a su vez, que fue un clima la mar de propicio para crear la tensión necesaria en 'El día de Mañana':

Había una cosa muy curiosa y era que si te pones a buscar en la letra, no tenía mucho que ver porque eran épocas distintas. Pero sí en los sentimientos: había una convulsión en la calle que a veces nos hacía hasta dudar si íbamos a rodar o no. Y entonces esa convulsión, que no era nada agradable, afectaba a todo lo que estábamos haciendo. Pero luego visto con el tiempo, creo que algo se ha filtrado a la serie. Y dentro de la serie le viene bien esta especie de nerviosismo porque estábamos todos un poco con el qué va a pasar, qué ha pasado hoy... y eso que en la vida no es muy agradable, porque es una incertidumbre es como la ausencia total de entendimiento pues a la serie le venía bien a nivel interno.

Dia Manana Barroso

Respecto al futuro de la serie, Mariano Barroso no cierra la puerta a expandir 'El día de mañana', si bien no puede entrar en detalles, aseguró interesarse por las precuelas y spin-offs que podrían aportar cada personaje: desde las aventuras de Carme (Aura Garrido) como actriz en el teatro del Lliure hasta una saga política protagonizado por Mateo (Jesús Carroza) pasando por las aventuras rurales del pasado de Justo.

Lo que sí que deja claro Barroso es lo que ha disfrutado rodando 'El día del Mañana':

Recuerdo muchísimas escenas que hay que me hacían vibrar y me hacían aprender. Entre el juego de actores había muchas escenas que acabábamos y hacíamos como los futbolistas que marcaban un gol. No una ni dos, ni tres... decenas. Es lo bueno de las series, que hay tantas escenas que no se acababan nunca. Llegó un momento que era un poco como ¿pero todavía quedan escenas por hacer? Y ese era el mayor disfrute, cuando veíamos que aquello estaba.

También te recomendamos

Tráiler y fecha de estreno de 'El día de mañana': la nueva serie de Movistar se centra en la policía secreta franquista

Las series de Movistar+ tras ocho meses: jugando a ser los grandes referentes de la televisión española

Bolsillo, la belleza y la simplicidad materializadas en bolsos hechos a mano

-
La noticia "El franquismo es un telón de fondo para la serie". Mariano Barroso, director de 'El día de mañana' fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .



La entrada "El franquismo es un telón de fondo para la serie". Mariano Barroso, director de 'El día de mañana' aparece primero en https://ift.tt/2thvkyU

Los perros - Trailer (HD)

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios


La entrada Los perros - Trailer (HD) aparece primero en https://www.youtube.com/watch?v=UdGDLmIwqlM

Persecución al límite - Trailer español (HD)

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios


La entrada Persecución al límite - Trailer español (HD) aparece primero en https://www.youtube.com/watch?v=_kCPEX9HHPg

'Westworld' 2x09: al borde del final de temporada, descubrimos el lado más oscuro del Hombre de Negro

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

westworlds02e9

La dinámica que está siguiendo la serie esta temporada, alternando episodios lineales y que ahondan en tiempos, escenarios y personajes específicos -el viaje a Shogun World, el origen de la Nación Fantasma...- con otros que impulsan hacia adelante el choque entre anfitriones y humanos(bueno, con 'Westworld' nunca se sabe hacia dónde está ese "adelante"), nos coloca a puertas del final de la segunda temporada. Y toca ahondar en el conflicto principal.

Y lo hace mostrándonos las intimidades y el pasado de uno de los personajes emblemáticos de la serie (tanto que muchos pensamos, en sus primeros compases, que era el equivalente al Yul Brynner de las películas, una teoría que rechazamos en poco tiempo... y que quizás no estaría de más retomar ahora): William, el Hombre de Negro, el único personaje al que hemos conocido con dos edades y que da buena medida, mejor que ningún otro, de hasta qué punto la historia del parque se extiende a lo largo de varias décadas.

[[actualizacion: {"text":"Spoilers a partir de aquí"}]]

Sin embargo el esperado momento en el que la serie se decide a hincar el diente a una de sus creaciones más memorables es también una trampa, porque deja a la vista hasta qué punto el personaje extraordinariamente interpretado por Ed Harris está, también, algo vacío por dentro. Ahora que conocemos su (posible) auténtica naturaleza y el trágico destino de su mujer, su obsesión con desenredar la complicada madeja de tramas y planes del parque carece del punto trágico de -paradójicamente- seres abiertamente artificiales como Maeve o Dolores.

Al final, tanto hablar de la oscuridad que le atosiga y que guía sus pasos queda en eso, en palabras rimbombantes que, eso sí, conducen a una de las grandes escenas del episodio: la muerte de su hija Emily, que William confunde con una pieza más en el plan de Arnold. Un plan que por un instante podemos llegar a pensar que solo está en la cabeza de William (si no supiéramos bien que a Arnold también hay que darle de comer aparte). En cualquier caso, quizás es a partir de aquí donde el Hombre de Negro puede encontrar el tic trágico que ha hecho tan memorables a algunos anfitriones.

De camino al gran final

La gran traca final de hora y media promete mostrarnos los secretos del núcleo del parque, donde acabarán de un modo u otro todos los personajes. De momento, este episodio hace su trabajo de preparar el camino, pero es efectivo solo a medias: hay muertes de personajes principales, sí, pero por ejemplo, el suicidio de Teddy deja un sabor de boca amargo por su arbitrariedad y el poco esfuerzo que se ha invertido en justificarlo (posiblemente el impacto que causará en el comportamiento de Dolores será mayor que el que ha causado en el espectador).

Otro ejemplo: una moribunda Maeve, tras permanecer varios episodios fuera de combate por culpa de un sangriento tiroteo que debía haber tenido más implicaciones reales, es resucitada por un Ford que cumple un papel de deus ex machina absolutamente literal. Finalmente, Bernard y Elsie juegan a la confusión con una escena que aparenta tener trascendencia pero cuyos efectos ya hemos contemplado: transcurre antes de otras secuencias en las que ya hemos visto a Bernard en tesituras peores.

Lo que sí es cierto es que 'Westworld' ya ha encontrado una dinámica para combinar sorpresas y pequeños empujones a la acción principal que otorga interés hasta a los capítulos más flojos (este no lo es: solo se nota en demasía su condición de trampolín hacia la conclusión). En este caso tenemos imágenes tan poderosas y hábilmente metafóricas como la de Bernard borrando de su programa el fantasma de Ford. O a Clementine convertida en arma de destrucción masiva de anfitriones a las órdenes del parque.

O todo lo relativo a la mujer de William: quizás sea un flashback con demasiadas emociones en muy poco tiempo, pero funciona a la hora de apuntalar la relación entre el personaje y su hija. Y la propia muerte de Emily, si bien es cierto que fulmina a uno de los pocos personajes reales de la serie, proporciona cierta hondura al personaje del Hombre de Negro y, dadas las características que se cuentan sobre el destino del décimo capítulo, cabe la posibilidad de que volvamos a verla. De un modo u otro.

También te recomendamos

'Westworld' 2x06: las profundidades del parque encierran grandes sorpresas

'Westworld' 2x05: el destino de Maeve y Dolores va aclarando el futuro de la serie

Bolsillo, la belleza y la simplicidad materializadas en bolsos hechos a mano

-
La noticia 'Westworld' 2x09: al borde del final de temporada, descubrimos el lado más oscuro del Hombre de Negro fue publicada originalmente en Espinof por John Tones .



La entrada 'Westworld' 2x09: al borde del final de temporada, descubrimos el lado más oscuro del Hombre de Negro aparece primero en https://ift.tt/2ynWDNK

[Cine] El atrecista del universo cinematográfico de Marvel relata su escena más complicada

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Imagen de Iron Man (2008)En el universo cinematográfico de Marvel el protagonismo se lo suelen llevar los directores, los actores y los guionistas, pero hay una gran cantidad de gente detrás que se encarga de llevar a la pantalla aquello que los principales encargados les piden. Una de esas figuras es Russell Bobbitt que ha servido de atrecista del universo cinematográfico desde sus comienzos en “Iron Man”siendo uno de los que ayudaron a diseñar elementos tan relevantes como el escudo del Capitán América.

En una reciente entrevista para IMDB, Bobbitt ha asegurado que su mayor reto hasta la fecha se sitúa en la misma “Iron Man”, más concretamente en la secuencia en la cueva en la que Tony Stark se ve obligado a hacer su primer traje.

Teníamos que crear el primer reactor ARC así que les enseñé cómo iban los cables, las soldaduras… ya que teníamos esas primeras tomas que realmente definían a Iron Man en un solo instante.

Bobbitt también confiesa que, pese a que en un principio sus aportaciones fueron para cosas algo más menores, recuerda que estuvo involucrado en la creación del primer guantelete del infinito que se ve en “Thor”, ahora se sorprende de que dicho artefacto haya aparecido en una película.

Vía información | IMDB

Escrito por Adrià Medeiros en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/cine-el-atrecista-del-universo-cinematografico-de-marvel-relata-su-escena-mas-complicada.

La entrada [Cine] El atrecista del universo cinematográfico de Marvel relata su escena más complicada apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] El atrecista del universo cinematográfico de Marvel relata su escena más complicada aparece primero en https://ift.tt/2K09TK4

Netflix ya tiene nueva serie española: Javier Rey regresa al narcotráfico junto a Adriana Ugarte

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Javier Rey Adriana Ugarte

Netflix sigue apostando con fuerza por la ficción española, una de las mejores formas de asegurarse el interés de un importante sector del público de nuestro país. Su nuevo movimiento en esa dirección ha sido anunciar que 'Hache' será su próxima producción española y que ha fichado a Javier Rey y Adriana Ugarte para encabezar el reparto.

Inspirada en hechos reales, 'Hache' cuenta la historia de Helena (Ugarte), una mujer que es nombra jefa del tráfico de heroína en Barcelona durante los 60. La serie está creada y escrita por Verónica Fernández, en cuyo haber hay participaciones en obras como 'Cuéntame', 'El Comisario', 'El Príncipe' o 'Velvet Colección'.

Javierrey

La primera temporada de 'Hache' constará de ocho episodios y cada uno de ellos durará una hora. Detrás de ella tenemos a WEEKEND STUDIO, en la que será su primera colaboración con Netflix. Tomás Cimadevilla y Jorge Iglesias, productores ejecutivos de la serie, han comentado lo siguiente sobre esta alianza: "Nuestra vocación como empresa es global y con Netflix ese objetivo está asegurado. Confiamos en que ésta sea la primera etapa de una larga y fructífera colaboración”.

Recordemos que Rey ha saltado recientemente a la fama tras interpretar a Sito Miñanco en 'Fariña', serie que casualmente ha pasado a formar parte del catálogo de Netflix hace unos días, mientras que Ugarte llamó la atención del público hace unos años dando vida a Sira Quiroga en 'El tiempo entre costuras'. Por ahora no se sabe cuándo podremos verlos en acción en 'Hache'.

También te recomendamos

'Manhunt' nos devuelve al mejor John Woo en una epopeya de acción a modo de Greatest Hits

El final de 'Fariña' la confirma como un thriller sobresaliente aunque carece de la ambición de 'Narcos'

Bolsillo, la belleza y la simplicidad materializadas en bolsos hechos a mano

-
La noticia Netflix ya tiene nueva serie española: Javier Rey regresa al narcotráfico junto a Adriana Ugarte fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .



La entrada Netflix ya tiene nueva serie española: Javier Rey regresa al narcotráfico junto a Adriana Ugarte aparece primero en https://ift.tt/2JOxnpm

Aquaman: Zack Snyder convenció a Amber Heard para aceptar el papel de Mera

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios
La actriz Amber Heard es una de las protagonistas de la película 'Aquaman', dirigida por James Wan. Encabezando un elenco junto a Jason Momoa. Ahora además sabemos que fue el cineasta Zack Snyder quien la convenció para aceptar el papel de Mera dentro de la superproducción de DC.
Para leer mas sobre Aquaman: Zack Snyder convenció a Amber Heard para aceptar el papel de Mera copia y pega esta dirección en tu navegador //https://ift.tt/2JMt8e3

Los Vengadores 3: Marvel sitúa dos películas como las más taquilleras de 2018

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios
Las películas de Marvel estrenadas en el año 2018, al menos hasta la fecha, están situadas como las de mayor éxito dentro de la cartelera mundial. Tanto es así que 'Los Vengadores 3' está en el primer puesto, mientras que 'Black Panther' se sitúa en el segundo. Con más de 3.300 millones de dólares en común.
Para leer mas sobre Los Vengadores 3: Marvel sitúa dos películas como las más taquilleras de 2018 copia y pega esta dirección en tu navegador //https://ift.tt/2JNhHCO

Los Vengadores 3: Consigue más taquilla en USA que La Liga de la Justicia en todo el mundo

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios
Las comparaciones son odiosas, y entre 'La Liga de la Justicia' y 'Los Vengadores 3' aún más. Los datos de ingresos de la cinta de Marvel son verdaderamente estratosféricas. Tanto es así que si contamos únicamente con su recaudación dentro de las fronteras de los Estados Unidos ya supera el total marcado por 'La Liga de la Justicia' en todo el planeta.
Para leer mas sobre Los Vengadores 3: Consigue más taquilla en USA que La Liga de la Justicia en todo el mundo copia y pega esta dirección en tu navegador //https://ift.tt/2JTICsr

'Los increíbles 2' revienta la taquilla y supera el récord del cine animado

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Los Increíbles 2

Los superhéroes vuelven a dominar la taquilla. Esta vez son 'Los Increíbles' de Pixar, cuya secuela llegó a los cines de 26 países este fin de semana. En Estados Unidos ha arrasado con 180 millones de dólares, logrando un nuevo récord para el cine de animación; curiosamente, la mejor marca la tenía otra secuela de Pixar, 'Buscando a Dory' (2016), que hizo 135M$.

'Los Increíbles 2' también logró el mejor día en taquilla para una película de animación (71,5M$) y el 8º mejor estreno de la historia en EE.UU., superando la cifra de 'Capitán América: Civil War' (2016). Por cierto, Disney posee 9 de los 10 mayores estrenos de todos los tiempos en el mercado norteamericano. La única que no es suya es 'Jurassic World' (2015) —la continuación de ésta, 'El reino caído', llega a las carteleras de EE.UU. el próximo viernes—.

Hace 12 años que vimos la primera aventura de los Increíbles. Se estrenó con 70 millones en EE.UU. y terminó su carrera comercial cosechando 633M$; con el paso del tiempo fue ganando más seguidores y se consolidó como uno de los títulos más queridos del estudio. Su impresionante estreno demuestra que había ganas de secuela aunque también cabe tener en cuenta que el momento ha sido muy oportuno.

Gracias a Marvel, Disney está explotando el filón de los superhéroes más que nunca y este fin de semana se celebró en EE.UU. el día del padre, una ocasión ideal para que las familias acudieran al multicines más cercano para divertirse con la novedad de Pixar distribuida por Disney. En los otros 25 países, 'Los increíbles 2' sumó 51,5 millones, por tanto, el total del primer fin de semana asciende a 231,5M$. Recordemos que en España tenemos que esperar al 3 de agosto para poder verla. Muy mal, Disney...

Vía | Boxofficemojo

También te recomendamos

'Los Increíbles 2' es una estupenda aventura que no llega al gran nivel de la primera por la pérdida del factor sorpresa

Guía de compra de portátil gaming: el portátil que necesitas para jugar a lo que quieras

'Los increíbles 2' lanza un tráiler final lleno de acción donde ya presenta al villano: así es la secuela más esperada de Pixar

-
La noticia 'Los increíbles 2' revienta la taquilla y supera el récord del cine animado fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro .



La entrada 'Los increíbles 2' revienta la taquilla y supera el récord del cine animado aparece primero en https://ift.tt/2M231Mu

[Series] Nafessa Williams y China Anne McClain sobre sus deseos para sus personajes en la segunda temporada de Black Lightning

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Imagen promocional de Black Lighting

Las hijas de Jefferson, interpretadas por Nafessa Williams y China Anne McClain, gozaron de bastante protagonismo en la primera temporada de “Black Lightning”. El descubrimiento de los poderes de cada una hizo que ganasen peso en la trama, y en especial Anissa, que asumió la identidad de Thunder para ayudar a Black Lightning en la lucha contra el crimen.

En una vídeo entrevista, Williams y Anne McClain han hablado sin entrar en muchos detalles sobre sus deseos para sus respectivos personajes en la próxima temporada de la serie.

Tras una primera temporada que ha mostrado cómo descubre sus poderes y las decisiones que toma al ser consciente de que los tiene, Nafessa espera que ahora se profundice más en el lado romántico de Anissa. Recordemos que la primera temporada introdujo a Grace Choi, con quien se estableció la posibilidad de un romance, similar a lo que ocurre en los cómics, pero Grace solo llegó a aparecer en un par de episodios.

Por su parte McClain espera que Jennifer deje la idea de que no quiere sus poderes y sus deseos de querer ser normal. Igualmente ha comentado que de momento no ha visto ningún diseño ni nada que le invite a pensar en la posibilidad de que ella también vaya a a lucir traje de superheroína.

Jefferson Pierce (Cress Williams) es un hombre con muchas caras. Él es un ex atleta olímpico, educador respetado y padre de dos hijas. Él también es Black Lightning, protector con superpoderes de Freeland con la capacidad de detectar y aprovechar la electricidad.

Jefferson no es el único con poderes y múltiples caras . Su hija mayor, Anissa Pierce (Nafessa Williams) es estudiante de medicina, maestra a tiempo parcial y activista social dedicada. También es la superhéroe conocida como Thunder, que posee la capacidad de aumentar drásticamente su densidad, dándole invulnerabilidad y súper fuerza durante todo el tiempo que pueda contener la respiración. Finalmente, la hija menor de Jefferson, Jennifer Pierce (China, Anne McClain), es una ardiente adolescente que heredó los dones atléticos de su padre pero no su deseo de ser un atleta. Jennifer también heredó superpoderes. Su cuerpo genera energía eléctrica pura y posee el potencial de ser más poderosa que Anissa o Jefferson. Lynn Stewart (Christine Adams) es la ex esposa de Jefferson, pero todavía están muy enamorados, además de compartir la carga como padres. También es una investigadora médica consagrada que se está convirtiendo rápidamente en una experta en medicina metahumana. Juntos, la familia Pierce se enfrenta a los desafíos de la comunidad urbana en declive que es la ciudad ficticia de Freeland, incluidos los funcionarios corruptos y una bandaa amenazadora que se hace llamar Los 100.

Peor aún, Tobias Whale (Marvin Jones III), un gángster infame, plaga esta ciudad y, cada vez más, los metahumanos con superpoderes también se aprovechan de la ciudad. Afortunadamente, la familia tiene aliados en su lucha, el tutor de Jefferson y anterior espía encubierto, Peter Gambi (James Remar), así como el amigo y vecino de Jefferson, el subjefe de policía comprometido y escrupulosamente honesto Henderson (Damon Gupton).

Escrito por Álvaro Sánchez Cazorla en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/series-nafessa-williams-y-china-anne-mcclain-sobre-sus-deseos-para-sus-personajes-en-la-segunda-temporada-de-black-lightning.

La entrada [Series] Nafessa Williams y China Anne McClain sobre sus deseos para sus personajes en la segunda temporada de Black Lightning apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] Nafessa Williams y China Anne McClain sobre sus deseos para sus personajes en la segunda temporada de Black Lightning aparece primero en https://ift.tt/2MzN2Xj

Deadpool 2: Deja atrás la marca de los 700 millones en la taquilla mundial

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios
La película 'Deadpool 2' se sitúa como uno de los mayores éxitos dentro de las adaptaciones de cómic. Ahora dejando atrás la marca de los 700 millones de dólares en la taquilla de cine mundial. Otro espaldarazo para el fresco planteamiento de la saga encabezada por Ryan Reynolds.
Para leer mas sobre Deadpool 2: Deja atrás la marca de los 700 millones en la taquilla mundial copia y pega esta dirección en tu navegador //https://ift.tt/2tdzGqE

Los Increíbles 2: Arrasa en la taquilla USA en su fin de semana de estreno

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios
La película de acción y aventuras de animación infantil 'Los Increíbles 2' se sitúa en el primer puesto del ranking de taquilla de cine de los Estados Unidos. Remarcando un nuevo éxito dentro de las superproducciones de Disney Pixar.
Para leer mas sobre Los Increíbles 2: Arrasa en la taquilla USA en su fin de semana de estreno copia y pega esta dirección en tu navegador //https://ift.tt/2HXmQT3

[Cine] La rivalidad entre Bucky y Sam surgió para humanizar a los personajes

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Sam Wilson/Halcón y Bucky/Soldado de Invierno en Capitán América: Civil War (2016)

La película “Capitán América: Civil War” unió a Sam Wilson/Halcón y a Bucky Burnes/Soldado de Invierno, dando pie una pequeña rivalidad entre ambos personajes, fruto de su relación con el Capitán América. Los guionistas Christopher Markus y Stephen McFeely han hablado de esta rivalidad amistosa entre Bucky y Sam para comentar que fue algo que surgió de manera natural como una forma de humanizar aún más al elenco de superhéroes.

Realmente surgió simplemente de ‘Steve ahora tiene dos mejores amigos’, sabes, es como, literalmente, solo un impulso juvenil de nuestra parte, como, ‘Tiene dos mejores amigos’. Y puedes poner esta ridícula rivalidad en medio de estos momentos tan serios. El “mover tu asiento” es posiblemente mi momento preferido de todas las películas, porque es muy baladí. También te recuerda que esas pequeñas cosas te recuerdan que son personas.

Las películas de Marvel son sobre personas, no se trata de superhéroes. Tienen estas responsabilidades de superhéroe, pero son personas que no tienen suficiente espacio para las piernas, ¿sabes? Y creo que puede ser donde, a veces, algunas películas se derrumban, es que cogen al superhéroe antes de coger a la persona. Y tener pequeños detalles como una rivalidad entre tus mejores amigos o lo que sea, te recuerda que son como tú.

Vía información | ComicBook

Escrito por Álvaro Sánchez Cazorla en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/cine-la-rivalidad-entre-bucky-y-sam-surgio-para-humanizar-a-los-personajes.

La entrada [Cine] La rivalidad entre Bucky y Sam surgió para humanizar a los personajes apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] La rivalidad entre Bucky y Sam surgió para humanizar a los personajes aparece primero en https://ift.tt/2yjKQjB

[Videojuegos] Concept arts de los villanos de Marvel’s Spider-Man

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Concept art de Electro en el juego de Spider-Man para PS4 (2018)

En los últimos días, se han confirmado varios villanos que tendremos en el juego “Marvel’s Spider-Man”. Entre ellos tenemos al Escorpión, el Buitre, Shocker, Electro, Mister Negative o incluso un misterioso personaje visto en el material mostrado durante el E3 cuya identidad sigue siendo una incógnita.

Ahora la desarrolladora Insomniac Games lanza nuevos concept arts que nos permiten echarle un mejor vistazo a estos villanos que parece que formarán el conocido equipo de villanos de los Seis Siniestros —aunque el grupo de villanos no ha sido confirmado como tal de manera oficial—, para el que todavía faltaría por conocer el sexto integrante del grupo.

Concept art de Electro en el juego de Spider-Man para PS4 (2018) Concept art de Electro en el juego de Spider-Man para PS4 (2018)
Concept art de Rhino en el juego de Spider-Man para PS4 (2018)

Concept art de Rhino en el juego de Spider-Man para PS4 (2018)

Concept art de Escorpión en el juego de Spider-Man para PS4 (2018)

Concept art de Escorpión en el juego de Spider-Man para PS4 (2018)

Concept art de Buitre/Vulture en el juego de Spider-Man para PS4 (2018)

Concept art de Buitre/Vulture en el juego de Spider-Man para PS4 (2018)

Concept art de Mister Negative en el juego de Spider-Man para PS4 (2018)

Concept art del juego de Spider-Man para PS4 (2018)

Este videojuego es de mundo abierto. En él, manejaremos a Spider-Man de 23 años y ya lleva 8 luchando contra el crimen. Irá ganando habilidades a medida que vayamos jugando. Los golpes/poderes de Spider-Man se agruparán en torno a cuatro pilares: melee/cuerpo a cuerpo (atacar a los enemigos de cerca), lazatelarañas (para moverse y ciertos ataques), acciones ambientales (como usar elementos tipo cajas o tubos para noquear a los enemigos) y gadgets (como la granada web).

Igualmente, habrá misiones especiales que nos pondrán en la piel de Mary Jane, que aquí será una periodista del The Daily Bugle o misiones secundarias relacionadas con Black Cat, Kingpin u Oscorp, entre otras.

El 7 de septiembre se lanzará en exclusiva para PS4.

Escrito por Álvaro Sánchez Cazorla en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/videojuegos-concept-arts-de-los-villanos-de-marvels-spider-man.

La entrada [Videojuegos] Concept arts de los villanos de Marvel’s Spider-Man apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Videojuegos] Concept arts de los villanos de Marvel’s Spider-Man aparece primero en https://ift.tt/2M0qLkl

[Series] Matt Ryan sobre la evolución de Constantine hasta DC’s Legends of Tomorrow

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Imagen de Legends of Tomorrow 3x15: Necromancing The Stone

Tras habituales apariciones en la última temporada de “DC’s Legends of Tomorrow”, el actor Matt Ryan regresará a tiempo completo para la cuarta temporada de la serie en el papel de John Constantine. El personaje ha tenido varias idas y venidas. La cancelación de su serie en la NBC auguraba un futuro poco esperanzador, pero The CW recuperó el personaje y lo usó en su Arrowverse, dándole cada vez más importancia.

Aprovechando su presencia en la Supanova Comic Con, le han preguntado al actor por este rol de mayor transcendencia que asumirá en la próxima temporada,

Bueno, hacer Constantine en ‘Legends of Tomorrow’ es diferente, obviamente, a ‘Constantine’, o incluso a los cómics de Hellblazer —explica Ryan—. Hay tantos elementos diferentes del personaje que creo que los escritores de Legends, Arrow y de Constantine, siempre hicieron un gran trabajo al sacarlos.

En lo referente a si quizás las historias de los cómics de Constantine puedan servir de inspiración para la serie, el actor no está muy seguro:

En términos de historias particulares, lo hicimos, y comenzamos a explorar, exploramos algunas de esas en la serie de la NBC. Eso fue genial, ver a esos escritores adaptar esas historias, y verlas a través de la televisión. Pero hay tantas historias geniales en los cómics, y como yo digo, lo bueno de ellas es que simplemente leyéndolas, me aportan un poco más, un poco de historia para el personaje y un poco más bajo mi piel hacia él.

Y siempre hay otros elementos del personaje, y es genial, pero podemos destacarlos en esta serie. Eso es algo que me encanta de John, tiene tanto en juego y hay mucho más por explorar que te mantiene interesado, y cómo lo hacen también con el personaje.

En principio se prevé que Constantine tenga un gran papel en la cuarta temporada de la serie.


Después de derrotar al demonio Mallus golpeándolo hasta la muerte con un animal de peluche gigante llamado Beebo, las Leyendas están listas para relajarse. Sara (Caity Lotz) y su equipo se unen a Ava Sharpe (Jes Macallan) y a la Oficina del Tiempo para ayudar a limpiar los últimos anacronismos restantes. El trabajo parece bastante sencillo hasta que llega Constantine (Matt Ryan) para informarles que, al resolver un problema importante, han creado otro mucho más grande. Cuando las Leyendas dejaron que el tiempo se desmoronase para liberar y vencer a Mallus, la barrera entre los mundos se debilitó. La historia ahora está infectada con “Fugitivos”, criaturas mágicas de mitos, cuentos de hadas y leyendas. Habiendo sido expulsados ​​a lo largo del tiempo por personas como Constantine, estos Fugitivos ahora están regresando en masa a nuestro planeta y provocando un verdadero desastre. Como la Oficina del Tiempo desconfía y está mal equipada para lidiar con la magia, las Leyendas deben formar equipo con el demonólogo favorito de todos para volver a encarrilar la historia.

A Sara y Constantine se les unen el compasivo inventor Ray Palmer (Brandon Routh), el ex-convicto Mick Rory (Dominic Purcell), la rebelde portadora de tótems Zari (Tala Ashe) y el desconsolado historiador convertido en el superhéroe Nate (Nick Zano) mientras se proponen salvar al mundo y su legado. ¡Es la clásica diversión de las Leyendas el viajar en el tiempo a través de eventos históricos y encontrarse con figuras famosas con un toque adicional de locura mágica!

También sabemos que la temporada enfrentará a las Leyendas entre sí.

Vía información | ComicBook

Escrito por Álvaro Sánchez Cazorla en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/series-matt-ryan-sobre-la-evolucion-de-constantine-hasta-dcs-legends-of-tomorrow.

La entrada [Series] Matt Ryan sobre la evolución de Constantine hasta DC’s Legends of Tomorrow apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] Matt Ryan sobre la evolución de Constantine hasta DC’s Legends of Tomorrow aparece primero en https://ift.tt/2HVfPlD

[Series] Comentarios y audiencias de Marvel’s Cloak & Dagger 1×03 Stained Glass

lunes, junio 18, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

La visión de Tandy (capítulo 3) El pasado viernes se estrenó el tercer capítulo de “Marvel’s Cloak & Dagger”, titulado Stained Glass (Vitral), en Freeform, y en Amazon Prime para Europa. El tercer capítulo de la temporada se centra en las visiones de Tandy y Tyrone, en las cuales se ayudan mutuamente y aprenden algo de ellas. Respecto a las audiencias, han bajado considerablemente. El capítulo de esta semana ha obtenido 548.000 telespectadores, con un 0,2 de rating en el demográfico de 18 a 49 años. Si queréis compararlas con los dos capítulos de la premiere, éstos obtuvieron 919.000 telespectadores, con un 0,2 de rating en el demográfico de 18 a 49 años. Al igual que con Krypton, no tenemos información del share, ni del capítulo de esta semana ni de la anterior. A continuación, tras el salto, podréis ver un repaso del tercer capítulo de la temporada, así como su sinopsis. Cabe señalar que hay peligro de spoilers.

1x03 Stained Glass

Tandy huye mientras la detective O'Reilly le pisa los talones. Tyrone busca respuestas con la ayuda de Evita y su tía, una sacerdotisa vudú (IMDB).
  • El capítulo comienza con una impresora 3D imprimiendo una figura. Por ahora, solo vemos los pies.
  • La acción se traslada a lo ocurrido tras el episodio anterior. Tandy se despierta fuera del coche, sangrando por la frente. Tyrone se acerca a ella y cree que ha podido sufrir un traumatismo. Ella le pregunta por su arma, a lo que él responde que no quería dispararla y que apareció ante ella sin saber cómo. Enfadada, Tandy se monta en el coche y huye del lugar, deseando no ver a Tyrone nunca más.
  • La detective O'Reilly visita al joven rico en el hospital. Él le dice que no recuerda mucho del ataque, pero ella no le cree. O'Reilly afirma que la noche del accidente él tenía la cremallera del pantalón bajada y unos cortes en la cara. Ella deduce que son arañazos de defensa. Ante esto, él le insta a marcharse, pues necesita descansar.
  • Tandy aparca el coche y limpia sus huellas con un trapo antes de entrar en la casa de su madre, Melissa. Una vez dentro, se lava la sangre de la frente en el lavabo de la casa. Melissa abre la puerta del baño, con la intención de hablar con su hija. Al ver que Tandy sangra por la frente, ella comienza a preocuparse. En ese momento, la detective O'Reilly llama a la puerta. Melissa abre la puerta y comienza a hablar con la detective. Ella le pregunta por el paradero de su hija, pero Melissa afirma que no la ha visto desde hace tiempo. Ella le pide entrar en su domicilio, pero el novio de Melissa le recuerda que no puede entrar sin una orden. La detective O'Reilly le confiesa que cree que Tandy fue víctima de un ataque y le da su tarjeta para que se la entregue a Tandy. Cuando la detective se marcha, Melissa va a buscar a su hija, pero Tandy ya se ha marchado.
Rick Cotton negando que haya atacado a Tandy (capítulo 3)
  • En la noche, vemos a Tandy entrar en un autobús. Una vez en su asiento, Tandy se queda dormida, debido a un fuerte dolor de cabeza. Cuando se despierta, ve el autobús completamente vacío, por lo que decide salir de él. Fuera del autobús, tiene una visión que le muestra al pequeño Tyrone jugando al baloncesto mientras la observa fijamente.
  • La impresora 3D sigue imprimiendo. Esta vez, podemos ver una figura humana de cintura para abajo.
  • En un pequeño flashback, se nos muestra la escena del accidente, desde el punto de vista de Tyrone. En cuando Tandy se marcha, él escucha unas sirenas y decide esconderse en unos arbustos.
  • Al día siguiente, Tyrone intenta hablar con el padre Fernando, el cura del anterior episodio, pero no está. Tyrone, él decide arrodillarse y rezar, preguntándole a su difunto hermano qué le ocurre y por qué no puede controlarse. Tyrone cree que está maldito. Poco después, la amiga que le invitó a la fiesta, Evita, entra en la sala y reconoce haberle escuchado. Ella cree que puede ayudarle con su maldición y le ofrece ir a un recorrido vudú que imparte ella misma. Después de la escuela, Tyrone asiste al recorrido. Evita explica que el vudú puede proteger y romper maldiciones, entre otras cosas.
  • El recorrido de Evita termina en la tienda de vudú de su tía, Chantelle. Allí, ella le confiesa a Tyrone que cree en ello. Tras esto, ella lleva a Tyrone junto a su tía y los presenta. Su tía comienza a leerle las cartas, y llega a la conclusión de que necesita un baño especial para abrirle la mente.
  • Tras conseguir los ingredientes, Tyrone entra en la ducha, respira hondo y se queda dormido. Al despertarse, tiene una visión. En ella está en su casa, pero, al abrir la puerta, se desplaza hasta el tejado de la Corporación Roxxon. Allí ve a Tandy, de niña, vestida con su traje de ballet.
Tyrone acude a una sacerdotisa vudú (capítulo 3)
  • Volvemos a la visión de Tandy. En ella, Billy aparece y comienza a jugar con Tyrone. Los amigos de Billy le ofrecen robar una radio de un coche, pero, esta vez, Billy decide quedarse jugando con su hermano. Luego, Tandy se desplaza hasta un pantano. Allí ve a Tyrone, con un traje antiguo, cogiendo una pistola y disparando al detective Connors, aquel que mató a Billy. Luego, Tyrone coge una cuerda y se suicida. La visión vuelve a repetirse y Tandy le pide no hacer lo que piensa e intentar algo diferente. Ella le deja una daga de luz, que luego se convierte en unas esposas. Tyrone decide esposar al detective Connors y no matarlo.
  • Pasamos a la visión de Tyrone. En ella, Tandy está bailando cerca de un charco de agua, el cual la va a electrocutar. Él intenta protegerla, pero se ve desplazado a un pantano. Allí, ve a Tandy esperando fuera y viendo la sala de juntas de su padre. Ella ve cómo ahogan a su padre con agua y huye en dos ocasiones. A la tercera vez que se repite la visión, Tyrone le pide que deje de huir y pruebe a hacer otra cosa. Ella produce una daga de luz y toca el cristal de la sala de juntas. Poco después, Tyrone es teletransportado ante una gran puerta. Él la abre sin dudar.
  • Tandy entra en una habitación y ve a Tyrone, de niño, rodeado de cartas escritas a Billy.
  • Tyrone está en una iglesia, donde la pequeña Tandy da pastillas a varias personas, entre ellas los que le atacaron. Tras tomarse las pastillas, los hombres y el joven rico acaban muriendo.
La visión de Tyrone (capítulo 3)
  • Entramos en la recta final:
    • Al mismo tiempo, Tandy y Tyrone se fijan en un vitral. Al tocarlo, ambos despiertan de sus visiones.
    • La detective O'Reilly entra en su coche, y el detective Connors llama a su ventanilla. Ella baja la ventanilla y él le entrega la tarjeta de identidad de Rick Cotton, el joven rico. Él le explica que la encontró junto con un drogadicto muerto. Él da a entender que el caso está cerrado, pues supone que fue un intento de robo.
    • Cuando el detective Connors se marcha, O'Reilly recibe una llamada de Tandy. Ella quiere hablar con la detective sobre lo sucedido.
    • Tyrone y Evita están paseando por la noche. Él se siente mejor y le agradece su ayuda. Ella le pregunta si se cumplió su deseo, y Tyrone le responde que, aunque no obtuvo respuestas, ahora sabe cómo encontrarlas. Tras ello, Evita le confiesa que también pidió un deseo hace unos días. Él pilla la indirecta y le besa.
    • La detective O'Reilly le revela a Tandy el estado del caso y se disculpa por ello. Enfadada, Tandy sale del coche.
    • La impresora 3D termina su labor, revelando que la figura representa a Tyrone. La tía Chantelle coge la figura y la coloca junto a otros muñecos vudú.
    • Tandy entra en la iglesia. Allí se encuentra con Tyrone, el cual le pide hablar.
Imagen promocional de la primera temporada de Cloak and Dagger (2018)

Mi impresión

Este capítulo nos ha mostrado varias facetas de los personajes y es interesante ver cómo ambos descubren que están conectados, por medio de las visiones que han tenido. Sin duda, estas visiones me han parecido bastante emotivas, al ver cómo ambos notaban el sufrimiento del otro e intentaban ayudarse. Por otro lado, al final, la detective O'Reilly es una aliada de Tandy, aunque parece ser que no será de mucha ayuda en este momento, pues el caso se considera cerrado. Rick Cotton lo tenía todo planeado para evitar que le acusaran de asaltar a Tandy, pero seguro que ha cometido algún fallo con el que le acabarán pillando. Respecto a Evita, parece ser que ella y Tyrone estarán juntos un tiempo, pero estoy segura de que él acabará teniendo sentimientos por Tandy. Lo que sí es interesante es por qué la tía Chantelle ha impreso una figura vudú inspirada en Tyrone. ¿Tal vez no quiere que su sobrina se junte con él? ¿O tal vez sabe algo importante de Tyrone? ¡Nos vemos en el próximo capítulo!   Vía información | TV by the numbers

La entrada [Series] Comentarios y audiencias de Marvel’s Cloak & Dagger 1×03 Stained Glass apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] Comentarios y audiencias de Marvel’s Cloak & Dagger 1×03 Stained Glass aparece primero en https://ift.tt/2JVfpxs

[Series] Stephen Amell quiere que se plantee la séptima temporada de Arrow como si no fuese a haber otra

domingo, junio 17, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Imagen de Arrow 6x23: Life Sentence

El actor Stephen Amell ha hablado en una reciente entrevista de sus deseos para la séptima temporada de “Arrow”. Después de tantos años acompañando a los fans del universo DC, es lógico el miedo a querer arriesgar demasiado y perder a una base de los fans.

Sin embargo, Amell lo tiene claro, y sus deseos son que se enfoque esta próxima temporada sin pensar en que pueda haber una octava temporada.

Ha explicado que el cambio de showrunners de “Arrow” ha traido un nuevo tipo de perspectiva que haga que se “escriba como si no hubiera futuro” en la sala de escritores de la serie.

Tenemos una nueva showrunner este año, Beth Schwartz, que ha estado en la serie desde la primera temporada. [Los escritores] tienen una visión muy clara de lo que quieren que sea la séptima temporada, y lo que les pedí hacer —y no depende de mí— pero lo que les pedí es sencillamente que no asuman que tenemos una octava temporada. Quería que escribieran en plan, ‘Si tienes una buena idea y tienes algo que siempre quisiste hacer o ver en la serie, ¡hazlo! ¡Hazlo ahora!’.

Creo que esa es una de las cosas que estoy recibiendo de lo que han planeado para la séptima temporada: no estamos escribiendo como si tuviéramos garantizados algo más allá de esto, porque no lo tenemos, nadie lo tiene. Quiero que realmente avancen y consideren que tenemos cierta licencia y cierto respeto de parte de los fans para arriesgarnos.

Este riesgo puede traducirse en una acogida positiva o negativa por parte de los fans, pero Amell no le teme para nada a un posible rechazo.

Obviamente, quieres apoyarte en cosas que crees que los fans querrían, ¿verdad? Al mismo tiempo, estoy a favor de cosas que vuelven locos a los fans, porque lo loco no es diferente de lo feliz. Lo único que no quiero es indiferencia. […] Creo que hacer felices a los fans, claramente, es lo que quieres hacer cuando estás en una serie porque quieres que la gente siga viéndola, siempre y cuando no tengas miedo de apoyarte en cosas que puedan hacer que digan, ‘¿Pero por qué harías eso? Odio eso. Eso es horrible’, porque eso no es realmente a lo que se refieren. Si alguien grita en Twitter, ‘¡¡Voy a dejar de ver la serie!!’, probablemente no deje de ver la series, ¿sabes a qué me refiero? “

El actor también ha apuntado a que la nueva temporada contará, como es lógico, con nuevos personajes del universo DC.

Creo que veréis algunos personajes muy, muy nuevos y emocionantes en la séptima temporada. Personajes que tienen un canon en DC.

Esta séptima temporada ya han avanzado que usará una nueva técnica narrativa a la empleada hasta ahora, y se sabe que habrá dos nuevos personajes recurrentes en la serie, un “recluta ambicioso, joven y anti-vigilante en el SCPD” y “un genio tecnológico exitoso que es homosexual y que alberga un pasado desgarrador”; unido al regreso de Roy Harper como un habitual. La próxima temporada cambia de día de emisión y pasa a los lunes, frente a los jueves.

Vía información | The Music Australia

Escrito por Álvaro Sánchez Cazorla en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/series-stephen-amell-quiere-que-se-plantee-la-septima-temporada-de-arrow-como-si-no-fuese-a-haber-otra.

La entrada [Series] Stephen Amell quiere que se plantee la séptima temporada de Arrow como si no fuese a haber otra apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] Stephen Amell quiere que se plantee la séptima temporada de Arrow como si no fuese a haber otra aparece primero en https://ift.tt/2MzQ8e0

[Cine] Nuevo TV Spot ‘Universe’ de Ant-Man y la Avispa

domingo, junio 17, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Captura del trailer de Ant-Man y la Avispa (2018)

El último TV Spot que llega de “Ant-Man y la Avispa” hace uso de material visto en la película “Vengadores: Infinity War” pero desgraciadamente no podría estar más lejos de ofrecer cualquier punto de conexión con la cinta vengadora.

De hecho, usa las escenas de la película coral para crear un clima de tensión que posteriormente poder romper con una de las escenas de humor de la película, en clara muestra del tono de humor que tendrá la secuela de Ant-Man.


“Ant-Man and the Wasp” se estrena el 6 de julio de 2018 en Estados Unidos, y el 4 de julio en España. Su rodaje comenzó a principios de agosto y se extendió hasta el mes de noviembre.

En la película, Scott tendrá que lidiar con las consecuencias de Civil War. Scott será un fugitivo debido a lo visto en “Capitán América: Civil War”. La cinta procurará igualmente, compartir protagonismo entre Scott y Hope Van Dyne, ya que a esta última le darán una especie de historia de orígenes.

Desde el universo cinematográfico de Marvel llega un nuevo capítulo con héroes con la asombrosa habilidad para encogers: Ant-Man y la Avispa. Después de los acontecimientos de “Capitán América: Civil War”, Scott Lang (Paul Rudd) intenta congeniar sus decisiones tanto de superhéroe como de padre. Mientras intenta encontrar un equilibrio entre ambos mundos es encarado por Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) y el doctor Hank Pym (Michael Douglas) debido a una nueva y urgente misión. Scott debe ponerse el traje de nuevo y aprender a pelear junto a la Avispa mientras el equipo trabaja juntos para desenterrar secretos de su pasado.

En el reparto tenemos a Paul Rudd como Scott Lang / Ant-Man y Evangeline Lilly como Hope van Dyne / The Wasp. Igualmente, tendremos el regreso de Michael Douglas como Hank PymMichael Pena como LuisDavid Dastmalchian como Kurt y T.I. como Dave. Como nuevas caras, tenemos la de Hannah John-Kamen como The GhostRandall Park como Jimmy WooMichelle Pfeiffer como Janet Van Dyne (la Avispa original, esposa de Pym y madre de Hope), Laurence Fishburne como el Doctor Bill Foster / Goliath, y Walton Goggins como Sonny Burch, quien en los cómics es el presidente de Cross Technologies, empresa que ya vimos en la primera película “Ant-Man”.

Escrito por Álvaro Sánchez Cazorla en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/cine-nuevo-tv-spot-universe-de-ant-man-y-la-avispa.

La entrada [Cine] Nuevo TV Spot ‘Universe’ de Ant-Man y la Avispa apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Nuevo TV Spot ‘Universe’ de Ant-Man y la Avispa aparece primero en https://ift.tt/2JJFkvP

Jurassic World 2: Arrasó a Han Solo en su estreno en la taquilla de cine en España

domingo, junio 17, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios
La película 'Jurassic World 2' consiguió un gran dato en la taquilla de cine en España en su fin de semana de estreno. Desbancando a 'Star Wars Han Solo' en su puesta de largo en nuestra cartelera durante la última semana.
Para leer mas sobre Jurassic World 2: Arrasó a Han Solo en su estreno en la taquilla de cine en España copia y pega esta dirección en tu navegador //https://ift.tt/2tmzIgj

[Animación] Los Increíbles 2 abre en Estados Unidos con 180 millones y a nivel mundial con 231

domingo, junio 17, 2018 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Imagen de Los Increíbles 2 (2018)

Hoy termina el primer fin de semana de “Los Increíbles 2” en Estados Unidos y en algunos de los mercados del mundo, pues en otros todavía tardará un par de meses en llegar debido al Mundial de Fútbol. Así pues, las cifras que se esperaban a última hora se han cumplido y la cinta ha llegado al mercado doméstico con 180 millones de dólares, convirtiéndose en la película animada con un mejor estreno.

A nivel mundial, y teniendo en cuenta que ha abierto solamente en un 26% de los mercados en los que está previsto que se estrene, ha logrado recaudar 51.5 millones de dólares, consiguiendo un total hasta ahora de 231.5 millones de dólares.

Vía información | Variety

Escrito por Adrià Medeiros en Blog de Superhéroes. Si no estás leyendo esto en Blog de Superhéroes, el artículo original lo encontrarás aquí …https://blogdesuperheroes.es/animacion-los-increibles-2-abre-en-estados-unidos-con-180-millones-y-a-nivel-mundial-con-231.

La entrada [Animación] Los Increíbles 2 abre en Estados Unidos con 180 millones y a nivel mundial con 231 apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Animación] Los Increíbles 2 abre en Estados Unidos con 180 millones y a nivel mundial con 231 aparece primero en https://ift.tt/2leZMGg