Noticias de la Pantalla Grande

Noticias de la Pantalla Grande

Pixar pierde al director de 'Toy Story 3' y 'Coco': Lee Unkrich deja el estudio tras 25 años en busca de "nuevos retos"

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Pixar pierde al director de 'Toy Story 3' y 'Coco': Lee Unkrich deja el estudio tras 25 años en busca de

Lee Unkrich, director de 'Toy Story 3' y 'Coco' además de haber co-realizado 'Monstruos, S.A.', 'Toy Story 2' o 'Buscando a Nemo', ha anunciado su marcha de Pixar. Unkrich llegó al estudio en 1994 para trabajar con montador en 'Toy Story', la carta de presentación del estudio de animación liderado por John Lasseter hasta hace bien poco, y ha permanecido en el mismo hasta ahora.

Unkrich ha puesto fecha a su salida del aclamado estudio de animación en una carta que envió al resto de trabajadores de Pixar y que ha compartido a través de su cuenta de Twitter. En ella aclara que no se va para hacer más películas en otra compañía, sino para pasar más tiempo con su familia:

Pixar,

Tengo que decir con el corazón en un puño que he de haceros saber que he decidido dejar Pixar. Mi último día será el viernes 15 de febrero.

Es imposible expresar de forma adecuada lo épico que ha sido el viaje de estos 25 años, y lo mucho que ha significado trabajar junto a gente tan fantástica y talentos tan fenomenales. Muchos de vosotros sois como mi familia, y es muy difícil imaginar que no estaré nunca más con vosotros en Pixar. Pero la vida va de cambios, y ahora es el momento de tomar nuevos retos y nuevas aventuras. No me voy para hacer películas en otro estudio; en vez de eso, espero poder pasar ese tiempo que necesito mucho con mi familia y perseguir los intereses que tanto tiempo han quedado de lado. Y, quizás, tendré algún nuevas historias que contar durante mi camino.

Estoy increíblemente agradecido a los jefes de Pixar y Disney por creer en mí, supervisarme y luchar por mí durante todos estos años.

También estoy agradecido por todos los que habéis puesto el alma y el corazón en las películas que hemos hecho juntos. Sois el punto álgido del talento y la pasión, y estáis dando un arte muy importante y con mucho significado en el mundo. Mi experiencia con 'Coco' me ha enseñado sin duda cómo las historias que creamos pueden afectar tanto a individuos como a culturas enteras.

A menudo le digo a la gente que lo peor de trabajar de Pixar es no poder ver "la nueva película de Pixar" sin haber trabajado en ella y sin saber absolutamente todo sobre ellos. Aunque todavía queden muchos años para tener la oportunidad, estoy deseando que pase.

Seré el primero en la cola para ver que habéis creado juntos.

Lee.

Lo que está claro es que el estudio pierde a un artista clave para haberse convertido en la gran referencia del cine animado para muchos y habrá que ver cómo afecta eso a Pixar en el futuro. El propio Unkrich ha señalado que no había empezado a trabajar en ninguna película desde la extraordinaria 'Coco', así que al menos su salida no afecta frontalmente a ningún proyecto en marcha de Pixar.

También te recomendamos

'Coco' es una maravilla, el regreso del mejor Pixar

"Llevábamos trabajando ya un par de años en ‘Coco’ antes de descubrir que se estaba haciendo ‘El libro de la vida’"

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

-
La noticia Pixar pierde al director de 'Toy Story 3' y 'Coco': Lee Unkrich deja el estudio tras 25 años en busca de "nuevos retos" fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .



La entrada Pixar pierde al director de 'Toy Story 3' y 'Coco': Lee Unkrich deja el estudio tras 25 años en busca de "nuevos retos" aparece primero en http://bit.ly/2RHHWi4

[Series] El equipo de The Walking Dead habla de los Susurradores en nuevo featurette

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

AMC ha lanzado featurette que nos ofrece un vistazo detrás de las cámaras a los nuevos villanos de “The Walking Dead”, los Susurradores/Whisperers y su líder Alpha (Samantha Morton) y la mano derecha de esta Beta (Ryan Hurst). En el vídeo, el reparto y el equipo de la serie zombie de AMC ofrecen información sobre la nueva y aterradora amenaza que se avecina. Los Susurradores son un adversario único en nuestro mundo —dice la showrunner Angela Kang—. Es un grupo que dicho, ‘El mundo pertenece a los caminantes ahora, así que lo que vamos a hacer es caminar con los caminantes’. […]

La entrada [Series] El equipo de The Walking Dead habla de los Susurradores en nuevo featurette apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] El equipo de The Walking Dead habla de los Susurradores en nuevo featurette aparece primero en http://bit.ly/2ATanyW

[Series] Un episodio flashforward y planes de Aves de Presa para Laurel en el futuro de Arrow

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

La productora ejecutiva y showrunner de “Arrow”, Beth Schwartz, ha hablado con TVGuide en una entrevista en la que con sumo cuidado ha abordado el futuro de la serie del Arquero Esmeralda. Uno de los detalles que ha revelado es que el episodio 16 de esta séptima temporada será un puro episodio flashforward, en contraposición de los episodios que hemos tenido en el pasado que eran prácticamente en su integridad flashbacks. Vamos a aprender mucho sobre Blackstar en los próximos episodios. Y específicamente, estamos haciendo un episodio de flashforward en el episodio 16. Así que vamos a responder a muchas de […]

La entrada [Series] Un episodio flashforward y planes de Aves de Presa para Laurel en el futuro de Arrow apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] Un episodio flashforward y planes de Aves de Presa para Laurel en el futuro de Arrow aparece primero en http://bit.ly/2W4LB84

'Clase letal': el Hogwarts de asesinos de los hermanos Russo decepciona con su flojo arranque

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

'Clase letal': el Hogwarts de asesinos de los hermanos Russo decepciona con su flojo arranque

Fuera de Marvel y DC hay todo un mundo de series independientes de cómics en el que sus autores van a divertirse y a contar cosas sin las restricciones de trabajar con una de las grandes. Ahora estamos viviendo una gran ola de adaptaciones y el último estreno ha sido el de 'Clase Letal' ('Deadly Class'), basada en la obra homónima de Rick Remender.

El pasado miércoles, tras realizar un preestreno online, SyFy emitió el primer episodio de 'Clase Letal'. La serie, que está en HBO España, la podríamos definir como una serie de instituto con la diferencia de que en esta exclusiva academia lo que aprenden sus alumnos adolescentes es el noble arte del crimen y el asesinato. Es un Hogwarts de asesinos.

La historia gira en torno a Marcus (Benjamin Wadsworth) un huérfano indigente al que se le acusa de haber quemado el refugio/orfanato en el que residía. Duranta la celebración del Día de los Muertos en San Francisco, será reclutado por Master Lin (Benedict Wong), el director de King's Dominion, una academia a la que van los hijos de asesinos, mafiosos y demás criminales.

Claro, lo que nos empiezan a dejar bastante claro desde el principio es que sí, hay asesinos y macarras en ese sitio, pero Marcus tiene algún tipo de enfermedad mental que le hace inestable. Él intentará encontrar su sitio en este nuevo ambiente, pero no lo tendrá nada fácil.

Uno de los principales atractivos de 'Clase Letal' es el hecho de que esté ambientado en 1987, durante una grave crisis social (y posteriormente económica) debido a las políticas y recortes del presidente Ronald Reagan, al que Marcus culpabiliza de su situación.

De ahí que sea un intento de retrato de la desafectada y cínica juventud de la época, que se ve sin medios y sin futuro en un mundo de grandes corporaciones. En la serie han querido transmitir esa sensación de paralelismo con la era Trump actual, y no estoy seguro de que funcione del todo.

'Clase letal' suena más loco sobre el papel que en la pantalla. Y lo digo de manera casi literal. El primer tomo del cómic (que edita en España Norma) tiene un juego muy divertido con unos personajes en apariencia arquetípicos y exagerados y un buen toque de acción y "modo de vida teen". En la serie, no sé muy bien por qué, este perfil de personajes no logran funcionar.

Quizá sea porque en este tipo de historias no caben medias tintas ni tibiezas, y la producción de Joe y Anthony Russo rebaja el tono pintoresco y el dinamismo, lo que perjudica en exceso el resultado final. Este primer episodio, de hecho, deja con la sensación de que se cree más "molón" que lo que realmente es.

Claseletal02 5c433e0d8c318

Lo peor es que el tratamiento de los personajes es entre errático y malo, sobre todo con el protagonista. Cierto que la personalidad de Marcus es también de esa manera, y hay que alabar el trabajo de Wadsworth, pero da la sensación de que nadie tiene claro cómo es el chaval.

Así que este primer episodio de 'Clase letal' ha tenido alguna que otra luz: creo que tiene buenos diálogos, ingredientes y se atisba una buena historia en el futuro; pero sus sombras son alargadas. Unos puntos débiles que afectan, precisamente, a lo que la diferencia de otra serie adolescente más.

También te recomendamos

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

Todos los estrenos de HBO España en enero 2019: regresa 'True Detective', la 'Clase letal' abre sus puertas y más

'Counterpart': la temporada 2 va a por el "doble o nada" sacrificando emotividad por acción

-
La noticia 'Clase letal': el Hogwarts de asesinos de los hermanos Russo decepciona con su flojo arranque fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .



La entrada 'Clase letal': el Hogwarts de asesinos de los hermanos Russo decepciona con su flojo arranque aparece primero en http://bit.ly/2FBS1q3

[Series] Jon Bernthal en paz con la posible cancelación de The Punisher

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

A pesar de que acaba de estrenarse la segunda temporada de “Marvel’s The Punisher” en Netflix, todos sabemos que la serie tendrá el mismo destino que el resto de series del universo Marvel-Netflix, es decir, la cancelación. Máxime cuando “Marvel’s Daredevil”, la más aclamada de todas, también ha sido cancelada. Todavía no se ha anunciado este hecho, pero al preguntarle por esta posibilidad al actor protagonista Jon Bernthal, este se muestra tranquilo con esa posibilidad porque tampoco hay nada que pueda hacer que esté en su mano —y tampoco es que le falten proyectos actualmente—. Conozco la realidad de la […]

La entrada [Series] Jon Bernthal en paz con la posible cancelación de The Punisher apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] Jon Bernthal en paz con la posible cancelación de The Punisher aparece primero en http://bit.ly/2U4DV3T

[Cine] Jany Temime será la diseñadora de vestuario de la película de Viuda Negra

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

La producción de la película de Viuda Negra sigue tomando forma con la incorporación de otro miembro al equipo. La francesa Jany Temime se uniría en calidad de diseñadora de vestuario. Temime es más conocida por su trabajo en “Skyfall” y “Harry Potter y El prisionero de Azkaban” aunque tiene más de 70 créditos de diseño de vestuario a su haber. La película será dirigida por Cate Shortland con un guion de Jac Schaeffer según varias informaciones. Marvel Studios, sin embargo, aún no ha confirmado la película como unos de sus próximos proyectos, aunque los rumores señalan que se podría estrenar […]

La entrada [Cine] Jany Temime será la diseñadora de vestuario de la película de Viuda Negra apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Jany Temime será la diseñadora de vestuario de la película de Viuda Negra aparece primero en http://bit.ly/2DmlB0G

[Cine] ¡Shazam! contaría con un presupuesto de 80 millones de dólares y David F. Sandberg aclara el presupuesto para trajes

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Estos días ha saltado la noticia de que “¡Shazam!” se ha gastado, en promedio, un millón de dólares por cada uno de los trajes que ha llegado a llevar Zachary Levi. Esto ha levantado la suficiente polvareda como para que el director David F. Sandberg salga a hacer una aclaración al respecto. Según ha compartido el cineasta en twitter, no sabe exactamente la cifra que se gastaron por traje pero sí que explica que, antes de dar con la versión final tuvieron que hacer cientos de ellos, hacer pruebas de cámara con cada uno y modificar todos y cada uno de […]

La entrada [Cine] ¡Shazam! contaría con un presupuesto de 80 millones de dólares y David F. Sandberg aclara el presupuesto para trajes apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] ¡Shazam! contaría con un presupuesto de 80 millones de dólares y David F. Sandberg aclara el presupuesto para trajes aparece primero en http://bit.ly/2W5Tl9B

El gran carnaval: así ha contado el cine cómo tragedias humanas acaban convertidas en circos mediáticos

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El gran carnaval: así ha contado el cine cómo tragedias humanas acaban convertidas en circos mediáticos

El mundo está en vela desde que el pasado domingo 13 de enero, un niño de dos años se precipitase por un estrecho pozo de cien metros de profundidad. Los medios se pelean por tener la exclusiva y la última hora, las redes sociales se dividen entre solidarios y demagogos mientras nadie quiere perder la ocasión de sentirse partícipe. Todo lo que está pasando ya lo vio venir Billy Wilder hace casi setenta años. Que el niño continúe con vida no parece ser lo importante.

Un as en la manga

Wilder venía de destrozar el boulevard de los sueños de Hollywood con la magistral 'El crepúsculo de los dioses' cuando decidió que tampoco estaría de más dar un toque de atención al periodismo. Y hace prácticamente setenta años se sacó de la manga 'El gran carnaval', brutal y crudo anticipo de lo que estaba por venir. Y, por desgracia, no estamos hablando únicamente de ficción.

Con su visión pesimista del poder mediático, manipulador y cruel, y de la pasión del gran público, que degusta la tragedia ajena como hacían los espectadores de los teatros de los días los gladiadores, el director de 'Perdición' dio el pistoletazo de salida al sensacionalismo mucho antes de su llegada. Crítica mordaz con más capas que las de la montaña donde permanece enterrado vivo un pobre iluso, 'El gran carnaval' es un ejemplo perfecto de cine mayúsculo y mordaz que no duda en poner el grito en el cielo a través de un guión de hierro y una puesta en escena exquisita.

Por si no fuera suficiente con la terrible radiografía del que ya es, desde hace tiempo, el estilo dominante en los medios, Wilder reserva un puñado de líneas de oro al personaje de Kirk Douglas, un manipulador sin escrúpulos que no duda en sacar pecho cuando afirma que no hace falta estudiar periodismo para contar una buena historia: es suficiente con haber trabajado en un quiosco. El problema es que no hay que contar una buena historia: hay que contar una historia. Pero claro, las malas noticias venden más y las buenas noticias, en fin, no son noticias. Genio.

Pan y circo

Desde la peli de Wilder no han sido pocas las películas que han puesto el dedo en la llaga, como 'Network, un mundo implacable', en el año 1976, un auténtico referente en el género. 'Todo por un sueño' o 'Mad City', de dos directores tan personales como Gus Van Sant o Costa-Gavras nos recordaron durante la segunda mitad de los 90 que los medios seguían teniendo el poder de cambiar el sentido de los acontecimientos y de las vidas de la gente.

A principios de la primera década de los 2000, Larry Cohen coló un guión en un gran estudio y Joel Schumacher nos regaló la más que notable 'Última llamada', un thriller de primera de aires mucho más sucios y con una fuerte carga de medios detrás de la noticia. Lo mejor de todo es que fue el título que puso a Colin Farrell en el punto de mira de la industria y no solo en el de francotiradores con sed de justicia urbana.

Un año antes, Robert De Niro se subía al carro del thriller mass media con la algo más irregular '15 minutos', una pieza mucho más genérica que a pesar de su atropellado ritmo y una narrativa algo más torpe conseguía entretener al respetable.

Aquí hay tomate

Álex de la Iglesia no perdió la oportunidad de dar su punto de vista respecto al tema mediático con una suerte de remake de la película de Billy Wilder escrito por el guionista de 'Tango & Cash': 'La chispa de la vida'. Hija de las innumerables crisis nacionales y, por tanto, aún vigente, la película llevaba el pan y el circo a la gran pantalla de manera literal con la historia del parado accidentado en un teatro romano. Entre denuncia y denuncia, cameos y tópicos, la historia quedaba demasiado forzada y terminaba por perderse en un tercer acto algo difícil de creer, pero se agradece el esfuerzo de Jose Mota en una notable interpretación protagonista.

Circo-Mediatico-Cine-Chispa

Los dos últimos grandes ejemplos del circo mediático y el poder del sensacionalismo son dos obras de autor que llegaron en 2014: la potente 'Nightcrawler', de Dan Gilroy, y la deliciosa y perversa adaptación de la novela de Gillian Flynn, 'Perdida', otro vehículo para el lucimiento de David Fincher.

La primera es un poderoso thriller en clave de comedia negra, trepidante y sobrado de estilo sobre, entre otras cosas, la dura vida freelance, además de un potente anticipo de la nulidad de los medios de noticias. El otro día os hablábamos de la cancelación de los noticiarios de una de nuestras cadenas, y es posible que una de las razones sea la poca credibilidad de un mundo de actualidad donde manda el que primero llegue. Sea quien sea. 'Nightcrawler' es todo eso y más. Es L.A. noche, es Kolchak, es una de vampiros y es una radiografía en carne viva de algo que apunta Fincher con algo más de mano izquierda y benevolencia, aunque se camufle con su propio cinismo de telefilm de lujo en su trabajo, a priori, más sencillo y menos arriesgado.

Buenas noches y buena suerte

Mientras seguimos esperando la resolución de la búsqueda del pequeño, no son pocos los medios que se han subido al carro, ya sea para mostrar el apoyo de los vecinos y de un país en vilo, o para adelantarse a los acontecimientos y encontrar una mala exclusiva que te deje en evidencia, como ha pasado con uno de los medios nacionales que se atrevió a dar por encontrado el cuerpo del niño.

Ahora los profesionales hacen su trabajo contrarreloj y con la mayor presión que nunca han tenido, tal y cómo lo aseguraba Santiago Suárez García, jefe de la Brigada de Salvamento Minero de Asturias enviada al rescate, las operaciones de rescate pueden seguirse tanto desplazándose al lugar de los hechos como a golpe de click en Youtube.

Hace unos días hablábamos del próximo estreno del documental sobre Lorena Bobbitt, un suceso que se convirtió en un evento y sentó las bases para los canales de noticias 24 horas y el aumento de la cobertura sensacionalista de los medios. Mientras criticamos aquella actuación seguimos televisando y debatiendo en horarios de máxima audiencia qué está bien y qué no o está en la situación actual. Vamos, que no hemos aprendido nada.

También te recomendamos

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

'La chispa de la vida', el gran carnaval de Álex de la Iglesia

'Generación Ni-Ni', ¿camino de la eutanasia, por fin?

-
La noticia El gran carnaval: así ha contado el cine cómo tragedias humanas acaban convertidas en circos mediáticos fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .



La entrada El gran carnaval: así ha contado el cine cómo tragedias humanas acaban convertidas en circos mediáticos aparece primero en http://bit.ly/2Hm6M1V

Neo-Tokio va a explotar: el 2019 que imaginó 'Akira' sigue siendo tan fascinante como moderno

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Neo-Tokio va a explotar: el 2019 que imaginó 'Akira' sigue siendo tan fascinante como moderno

Conforme pasa el tiempo, las películas que imaginaron futuros cercanos van alcanzando los momentos que predijeron. Quizá la más importante para el 2019 sea 'Blade Runner', fundamental en la ciencia-ficción y el cine posmoderno, pero no se queda atrás otra película mítica que también repensó cómo sería el mundo en 2019.

Hablamos de ‘Akira’, cinta con la que Katsuhiro Ōtomo debutó como director y coguionista. Está basada en el manga homónimo de Otomo —aunque las versiones difieren ya que la película se estrenó en 1988, dos años antes de que terminara el cómic— y es una de las películas más significativas de su momento en lo estilístico y estético.

'Akira' lo cambió todo

Frente a los modos tradicionales de producción de Osamu Tezuka, con la animación de imagen fija, hay una clara intencionalidad en 'Akira' de encontrar una fluidez que requirió una animación mucho más cuidada —por ejemplo, los diálogos fueron grabados antes de realizar la animación para adaptarla a éstos— y, por extensión, cara.

Akira 7

También por esto, la película fue una revolución en lo industrial: se creó para su producción el "Akira Comittee", un conglomerado de algunas de las empresas más importantes del sector del entretenimiento japonés, entre las que se encontraban Bandai, Kodansha, Mainichi Broadcasting System, Hakuhodo, Toho, Sumimoto Corporation y Laserdisc Corporation. Entre las siete empresas se reunió el capital que la adaptación del manga de Otomo necesitaría: algo más de mil millones de yenes.

'Akira', una de las películas más caras de la historia de Japón, se convirtió también en un puente de la distribución internacional del anime. Gracias a su gran éxito en Estados Unidos, la animación japonesa se aupó hasta el imaginario colectivo con una facilidad pasmosa. A Otomo le seguirían otros productos nipones tan significativos como 'Ghost in the Shell', 'Dragon Ball', las películas de Ghibli —gracias a la distribución de Disney— o 'Neon Genesis Evangelion’.

Sin lugar a dudas, 'Akira' es una de las más grandes y más importantes películas del cine japonés reciente. Su éxito indiscutible en lo industrial y sus logros estéticos la han convertido también en un hito generacional. Pero, ¿por qué nos interesan los mundos que 'Akira’ contiene?

La tecno-ciudad: apocalipsis ciberpunk

Akira 4

'Neuromante', texto de William Gibson y obra fundacional del ciberpunk, tiene resonancias marcadas con 'Akira' en lo argumental y contextual, algo que no deja de ser sorprendente si tenemos en cuenta que el manga empezó a publicarse en 1982, antes de que la novela fuera publicada.

Esto ya nos señala uno de los puntos más llamativos del ciberpunk como subgénero de la ciencia-ficción, que relaciona ficciones aparentemente inconexas. Esboza el lado oscuro de un mundo lleno de soluciones tecnológicas, donde habitan un amplio rango de formas pos-humanas que tienen implicaciones tanto teóricas como prácticas. Aunque no nació con vocación reflexiva, estas implicaciones interesaron tanto a los creadores que no tardó en introducirse en el ámbito de estas ficciones.

El género tiene una clara inclinación transnacional pero el ciberpunk destaca especialmente en la ciencia-ficción japonesa, pues es un estereotipo clásico derivado particularmente del boom económico y tecnológico del país tras la superación de la posguerra.

Aquí hay una coincidencia contextual fundamental para entender el devenir del ciberpunk como género apocalíptico en Japón: al mismo tiempo que resonaba el peligro nuclear, el idealismo ferviente de la izquierda japonesa empezaba a desmoronarse tras eventos tan sonados en el Japón contemporáneo como el incidente Asama-Sanzo.

Akira 8

No es casual, por tanto, que 'Akira' comience y termine con una explosión nuclear, y que presente un nuevo Tokio reconstruido e hipertecnificado, lleno de corrupción y malestar social.

La introducción de elementos religiosos mileniaristas —que tienen mayor desarrollo en el manga— también remarcan la desconexión de la sociedad respecto a las instancias del poder, a la espera de elementos salvadores frente a un presente desolador. La conexión lógica de 'Akira' es 'Blade Runner', que representa un gris y gentrificado Los Ángeles tan oscuro y deprimente como Neo-Tokyo.

Nueva ciudad, nueva juventud

'Akira', como 'Blade Runner', es eminentemente posmoderna, pues es un texto de textos. Si atendemos a las características que Frederic Jameson señala en 'Postmodernismo o la lógica cultural del capitalismo avanzado', la película contiene dos ejemplos claros de la cultura de la postmodernidad.

Por un lado, el pastiche, esto es, la constante referencialidad de la obra a otras obras o elementos culturales y contextuales —albergando significado y distintos niveles de lectura—. Pero también, quizá de forma más marcada, la esquizofrenia.

La discontinuidad del relato de 'Akira' está en una rítmica y frenética sucesión de los hechos, lo que contribuye a este espíritu esquizofrénico, también remarcado desde lo estético en las visiones oníricas, el body-horror, la ruptura de la barrera entre lo real y lo imaginario, la especificidad de lo orgánico junto a lo tecnológico o el cuerpo fragmentado.

La confusión en la película también es de contenido, pues los protagonistas son jóvenes desencantados, marginales y fuera de la esfera de lo social. Los olvidados, los huérfanos y los ignorados son los que heredan un mundo desolado con el que no saben qué hacer, al igual que la actualidad confronta a las expectativas sociales con millenials o generación Z.

En el espíritu nihilista de 'Akira' es donde resuena con más fuerza el cine independiente americano, también fruto de los aires de la posmodernidad. Jim Jarmusch o Dennis Hopper -en especial 'Easy Rider'- son fundamentales para entender las motivaciones de Tetsuo y Kaneda, los personajes principales.

Akira 3

Así, la cinta se convierte en un inesperado coming of age que representa el zeitgeist del Japón moderno y la juventud japonesa crecida tras la superación de la posguerra. Precisamente, y como señala Frieda Frieburg en 'Hibakusha Cinema: Hiroshima, Nagasaki, and the nuclear image in Japanese film', 'Akira' está hecha para una generación de japoneses que no tienen memoria personal de Nagasaki o Hiroshima.

De hecho, Motoko Tanaka relaciona el auge de las ficciones del desastre y el apocalipsis en Japón durante los setenta y ochenta, donde se enmarcaría 'Akira', con el anhelo de la gente de la época de la completa destrucción del orden establecido por encima de la reforma o ajuste del existente.

El hijo ante el padre ausente

Esta sensación de desazón que resuena en 'Akira' deriva de forma directa del enfrentamiento entre el propio Akira y Tetsuo, que se convierten en representaciones del espíritu de Japón: de la grandeza del pasado al presente complejo e hipertecnificado. Esta lucha de opuestos, constante en las imágenes de la cinta, se interesa en una juventud que tiene potencial para cambiar el statu quo pero es incapaz de gestionar esas capacidades.

Akira

De hecho, es fundamental la falta de figuras paternas durante la película, que señala la doble muerte del padre: primero, por los muertos de guerra, y después, por los que deben sacar el país adelante en la posguerra y, especialmente, los salary-men, trabajadores incansables durante el florecimiento en la recuperación económica. Por ello, no es casual que tanto Kaneda como Tetsuo, especialmente éste segundo, sean huérfanos.

La deriva emocional que Tetsuo sufre termina en la peor de las posibles opciones. Su incapacidad para gestionar sus emociones, infantiles y hasta patéticas, llevan al descontrol de su poder, convirtiéndole, de forma explícita, en un enorme bebé monstruoso. Tetsuo es la firme representación de esta juventud cuya carga es incapaz de asumir, frente a la entereza de Kaneda, pequeña semilla de esperanza en un mundo cargado de desgracia.

Todas las significaciones que siguen brotando de 'Akira' hacen de ella una obra de rabiosa actualidad. Su capacidad para diseccionar el alma del Japón pos-industrial, así como el miedo nuclear o la corrupción política, la convierten en un hito fundamental de la historia del cine. Porque, como toda obra pertinente que se precie, nos permite reencontrarnos con ella y descubrir nuevos significados.

También te recomendamos

'The Wild Boys': la mejor película de 2018 para Cahiers du Cinéma es un relato experimental de aventuras y pecado

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

Netflix anuncia una serie original de 'Ghost in the shell' dentro de su nuevo catálogo animado

-
La noticia Neo-Tokio va a explotar: el 2019 que imaginó 'Akira' sigue siendo tan fascinante como moderno fue publicada originalmente en Espinof por Antonio R.Jiménez .



La entrada Neo-Tokio va a explotar: el 2019 que imaginó 'Akira' sigue siendo tan fascinante como moderno aparece primero en http://bit.ly/2DjKwld

[Cine] Kevin Feige vuelve a rechazar la idea de la fatiga de los superhéroes en el cine

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Una crítica recurrente entre aquellos que, lícitamente, no acaban de encontrar el punto a las películas de superhéroes es que llegará un momento en el que la sobresaturación de películas provocará una “fatiga” que se traducirá en varios fracasos de taquilla. Sin embargo, estamos a 2019 y por ahora no hay signo de que eso vaya a ocurrir, más aún con Marvel Studios cosechando éxito tras éxito. En una reciente entrevista con Variety, el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, ha hablado precisamente sobre este tema para quitarle hierro al asunto y declarar que están en su mejor año desde que […]

La entrada [Cine] Kevin Feige vuelve a rechazar la idea de la fatiga de los superhéroes en el cine apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Kevin Feige vuelve a rechazar la idea de la fatiga de los superhéroes en el cine aparece primero en http://bit.ly/2W4vfw7

[Cine] Maravilloso arte promocional de Capitana Marvel

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Seguimos sumando material promocional de “Capitana Marvel”. Tras la impresionante portada de Empire de ayer avanzando la forma Binaria de Carol Danvers. En este nuevo promo art tenemos a Carol con su traje de combate que hace que su pelo luzca al estilo mohawk en clara referencia al aspecto que ha llegado a lucir el personaje en las viñetas. El productor de la película Jonathan Schwartz ha avanzado en una entrevista que al final de la película tendremos la oportunidad de ver a Carol haciendo uso de todos sus poderes, detallando cuáles son. Sí, para el final habremos visto toda […]

La entrada [Cine] Maravilloso arte promocional de Capitana Marvel apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Maravilloso arte promocional de Capitana Marvel aparece primero en http://bit.ly/2DkZ9EV

[Cine] El trailer de Spider-Man: Lejos de casa ha conseguido 130 millones de reproducciones en 24 horas e incorporación menor al reparto

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Esta semana ha venido marcada indudablemente por el lanzamiento del primer teaser trailer de “Spider-Man: Lejos de casa”, la secuela en solitario del trepamuros en el universo cinematográfico de Marvel. Ahora podemos ver que el avance ha logrado unas 130 millones de reproducciones en tan solo su primer día en el aire, un dato que, pese a no acercarse a los 289 de “Vengadores: Endgame”, sí que nos da una idea de que estaremos ante un éxito importante ya que ha superado a “Spider-Man: Homecoming” y sus 116 millones de reproducciones. La primera parte recaudó 880 millones en todo el mundo. A […]

La entrada [Cine] El trailer de Spider-Man: Lejos de casa ha conseguido 130 millones de reproducciones en 24 horas e incorporación menor al reparto apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] El trailer de Spider-Man: Lejos de casa ha conseguido 130 millones de reproducciones en 24 horas e incorporación menor al reparto aparece primero en http://bit.ly/2QWvXaV

[Series] La producción de la segunda temporada de Titans empezará en marzo

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El día 20 de marzo sería la fecha fijada para que arranque la producción de la segunda temporada de “Titans”. Tras una primera temporada que convenció a muchos fans, en Toronto se pondrán manos a la obra para grabar los nuevos episodios desde el 20 de marzo al 6 de septiembre, aunque de momento no hay fecha de estreno para la temporada. Se ha comentando que podría llegar a finales de este 2019, pero lo cierto es que en el calendario de lanzamientos de DC Universe no se hacía mención alguna a la segunda temporada. La primera temporada de “Titans” […]

La entrada [Series] La producción de la segunda temporada de Titans empezará en marzo apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] La producción de la segunda temporada de Titans empezará en marzo aparece primero en http://bit.ly/2MkvkaG

[Cine] Jeremy Renner apunta al final de la fotografía adicional de Vengadores: Endgame

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El otro día conocíamos de manera un tanto sorprendente que había arrancado una fase de vuelta al rodaje de “Vengadores: Endgame” sin haberse filtrado el menor detalle. Dos actrices revelaban este rodaje por publicaciones en sus redes sociales, aunque por sus mensajes parecía que ya había terminado con ella. El actor Jeremy Renner, que interpreta a Ojo de Halcón, también ha hecho una publicación en ese estilo, aunque a él parece que aún le queda algo de trabajo. Os deseo a todos un maravilloso fin de semana… ¡casi he terminado en el set! Ojo de Halcón fue uno de los personajes […]

La entrada [Cine] Jeremy Renner apunta al final de la fotografía adicional de Vengadores: Endgame apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Jeremy Renner apunta al final de la fotografía adicional de Vengadores: Endgame aparece primero en http://bit.ly/2FMj6X8

[Cine] Presidente de Warner Bros.: “Estamos mucho menos enfocados en un universo compartido de DC” tras Aquaman

sábado, enero 19, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El éxito de “Aquaman” ha cambiado por completo el enfoque de Warner Bros. para sus películas del universo DC. El estudio cometió el error hace unos años de querer copiar la fórmula de un universo compartido de Marvel Studios, con el añadido de hacerlo más rápido y con un terreno menos asentado. Eso, unido a otros problemas, dio lugar a que por ejemplo “Liga de la Justicia” fuese un auténtico fracaso en taquilla para lo que debía haber sido un proyecto de tales dimensiones. Sin embargo, las dos últimas películas de DC han funcionado bastante bien. Primero fue “Wonder Woman”, […]

La entrada [Cine] Presidente de Warner Bros.: “Estamos mucho menos enfocados en un universo compartido de DC” tras Aquaman apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Presidente de Warner Bros.: “Estamos mucho menos enfocados en un universo compartido de DC” tras Aquaman aparece primero en http://bit.ly/2U0Th9j

Tráiler de 'Nancy Drew and the Hidden Staircase': la niña de 'It' se convierte en la famosa detective adolescente

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Tráiler de 'Nancy Drew and the Hidden Staircase': la niña de 'It' se convierte en la famosa detective adolescente

Hollywood se alimenta de las franquicias y hace todo lo posible por encontrar nuevas o, sobre todo, relanzar aquellas quedaron en el olvido. Ahora toca centrarnos en una de las segundas, ya que se ha lanzado el tráiler de 'Nancy Drew and the Hidden Staircase', con Sophia Lillis, popular por haber dado vida a Beverly en 'It', metida en la piel de la famosa detective adolescente creada por el escritor Edward Stratemeyer en 1930.

La película parte del segundo volumen de los 'Nancy Drew Mystery Stories' y en ella veremos cómo Nancy intenta encajar entre sus nuevas compañeras proponiéndose resolver un misterio que ha formado parte de la leyenda del pueblo desde hace varias décadas: ¿de dónde provienen los misteriosos sonidos del otro de la pared que suceden en una casa?

'Nancy Drew and the Hidden Staircase' será la sexta película basada en la detective adolescente. A finales de los años 30 se estrenaron cuatro con Bonita Granville como protagonista y ya en 2007 se intentó relanzar sus aventuras en la gran pantalla con una cinta liderada por Emma Roberts que no consiguió el éxito esperado. Además, en 1995 hubo una serie de corta vida, en 2002 se intentó hacer otra que no pasó de su episodio piloto y The CW tiene en marcha un reboot televisivo.

Acompañando a Lillis en el reparto de 'Nancy Drew and the Hidden Staircase' tenemos a Zoe Renee, Mackenzie Graham, Laura Slade Wiggins, Sam Trammell, Linda Lavin, Andrea Anders -'Joey'-, y Jesse C. Boyd, mientras que la puesta en escena corre a cargo de Katt Shea, directora de la lamentable 'La ira (The rage: Carrie 2)'.

El estreno de 'Nancy Drew and the Hidden Staircase' está fijado para el 15 de marzo de 2019.

También te recomendamos

Julianne Moore se desmelena en el tráiler de 'Gloria Bell', remake de la película chilena 'Gloria'

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

Tráiler de 'Una cuestión de género': Felicity Jones se mete en la piel de una heroína del feminismo en Estados Unidos

-
La noticia Tráiler de 'Nancy Drew and the Hidden Staircase': la niña de 'It' se convierte en la famosa detective adolescente fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .



La entrada Tráiler de 'Nancy Drew and the Hidden Staircase': la niña de 'It' se convierte en la famosa detective adolescente aparece primero en http://bit.ly/2R1l481

[Cine] Rumoreada trilogía de películas de Harley Quinn en desarrollo

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Warner Bros. anda aún construyendo su universo de películas de DC pero si algo ha demostrado hasta ahora los detalles filtrados es que Harley Quinn ocupa un lugar destacado. Hay varios proyectos en camino con Harley, como la película de Aves de Presa —con comienzo de rodaje inminente—, en teoría la secuela de “Escuadrón Suicida” también contará con ella y la película de Harley Quinn y Joker. Según un rumor que llega vía Geeks WorldWide el estudio busca hacer de la película de Aves de Presa (“Birds of Prey (And The Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn”) la primera de […]

La entrada [Cine] Rumoreada trilogía de películas de Harley Quinn en desarrollo apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Rumoreada trilogía de películas de Harley Quinn en desarrollo aparece primero en http://bit.ly/2Dkv5cA

[Series] El primer vistazo a Disney+ llegará en abril y podría incluir a The Mandalorian

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El servicio de streaming de Disney, Disney+, tendrá su primer vistazo en el próximo mes de abril, el día 11 de abril durante el día dedicado a los inversores que además coincide con la celebración anual de Star Wars. El editor Todd Spangler, de Variety, revela la noticia en su Twitter personal, añadiendo que se incluirá un primer vistazo a un contenido original de la plataforma. La apuesta más segura es pensar que se tratará de “The Mandalorian”, el proyecto de la plataforma que está más avanzado. Además que coincida con la celebración de Star Wars le da más fuerza […]

La entrada [Series] El primer vistazo a Disney+ llegará en abril y podría incluir a The Mandalorian apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] El primer vistazo a Disney+ llegará en abril y podría incluir a The Mandalorian aparece primero en http://bit.ly/2RxZxc1

El tráiler de la temporada final de 'Juego de Tronos' incluirá escenas que los creadores desearían que no viéramos

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El tráiler de la temporada final de 'Juego de Tronos' incluirá escenas que los creadores desearían que no viéramos

Se acercan los spoilers... Esta semana vimos un teaser de la temporada 8 de 'Juego de Tronos' que, a pesar de estar protagonizado por tres miembros de la familia Stark, no incluía auténtico metraje de los últimos seis episodios. Aun así, entusiasmó a los fans y provocó debate en Internet, como cualquier otro tráiler.

Por eso, como la expectación por ver la temporada final no puede ser mayor, quizá no sería necesario revelar nada antes del estreno, fijado por HBO para el 14 de abril (madrugada del 14 al 15 en España). Esa es la opinión de los creadores de 'Juego de Tronos', David Benioff y Dan Weiss, aunque claro, eso no va a pasar. Los fans van a ver cosas quieran o no...

Benioff se refirió a unas declaraciones de David Lynch para defender su punto de vista: "[Lynch] dijo que le gustaría que no hubiera trailers. Y es cierto, podrías adentrarte en una película y ver algo completamente fresco. Me gustaría que no hubiera trailers. Sólo quiero que alguien diga: Confía en mí, ve a ver esto".

Lynch no es el único que se ha mostrado contrario al recurso del tráiler para atraer espectadores. Rian Johnson avisó a los fans de 'Star Wars' que evitaran el tráiler final de 'Los últimos jedi' si querían llegar "vírgenes" al estreno. El pánico a los spoilers también llevó a los directores de 'Vengadores: Infinity War' a recomendar a los fans que se desconectaran de Internet hasta que ver la película.

Los showrunners de 'Juego de Tronos' confirmaron que HBO lanzará pronto un nuevo tráiler oficial donde se revelará abundante metraje de la octava temporada. Weiss dice que les encantaría guardar todas las sorpresas pero: "No lo haremos. Porque fuimos a ver 'Ready Player One' con nuestros niños, pusieron el tráiler de 'Westworld' y tenía una pinta genial. Y dijimos: Deberíamos hacer eso".

¿Qué opinas? ¿Te gustaría descubrir 'Juego de Tronos 8' sin haber visto absolutamente nada de los últimos capítulos?

También te recomendamos

La temporada final de 'Juego de Tronos' lanza un emocionante teaser con la fecha del estreno: abril de 2019

'Juego de Tronos': HBO revela la fecha de estreno de la temporada final con un nuevo y siniestro teaser tráiler

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

-
La noticia El tráiler de la temporada final de 'Juego de Tronos' incluirá escenas que los creadores desearían que no viéramos fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro .



La entrada El tráiler de la temporada final de 'Juego de Tronos' incluirá escenas que los creadores desearían que no viéramos aparece primero en http://bit.ly/2TYlYDT

[Series] Primera imagen a Nicole Maines como la superheroína Dreamer en Supergirl

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Esta temporada en “Supergirl” hemos tenido la incorporación de la actriz Nicole Maines en el papel de Nia, la heroína con un vínculo con un miembro de la Legión de Superhéroes que se convertirá en la superheroína Dreamer, dando pie a la primera superheroína transgénero en televisión. Sin embargo, no teníamos ni idea de cómo sería su disfraz. DC y The CW revelan la primera imagen de Nia en su traje de batalla como la superheroína. Este vistazo llega poco antes de que sepamos más sobre la historia pasada de Nia en el episodio del 27 de enero de “Supergirl”, “Blood Memory”, en el que […]

La entrada [Series] Primera imagen a Nicole Maines como la superheroína Dreamer en Supergirl apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] Primera imagen a Nicole Maines como la superheroína Dreamer en Supergirl aparece primero en http://bit.ly/2TYNOzR

'Misterios sin resolver': Netflix tira la casa de la nostalgia por la ventana con un reboot de la mítica serie documental

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

'Misterios sin resolver': Netflix tira la casa de la nostalgia por la ventana con un reboot de la mítica serie documental

Gracias a la llegada de las nuevas plataformas, la clásica serie 'Misterios sin resolver', presentada por Robert Stack, experimentó un renacimiento con sus reposiciones el año pasado, y en ese momento, los creadores John Cosgrove y Terry Dunn Meurer pensaron que quizás sería un buen momento para resucitar la serie.

Nostalgia misteriosa

"Hemos estado hablando con un par de plataformas que han mostrado interés, y somos muy optimistas de cara a tener nuevos episodios para el futuro", afirmaba Cosgrove con la fiebre de 2017. "Nuestros productores han investigado posibles historias y han encontrado algunas excelentes que podrían estar listas para comenzar muy pronto".

Ahora se confirman los rumores: Netflix será el hogar del reboot de 'Misterios sin resolver' y parece que ya están empezando la pre-producción de nuevos episodios para Netflix de cara al próximo mes. La serie cuenta con la producción de 21 Laps Entertainment, productora de 'Stranger Things', propiedad de Shawn Levy, que también aparece acreditado como productor.

Unsolved Mysteries Netflix 3

La nueva serie constará de 12 episodios y utilizará recreaciones en formato documental para presentar misterios reales y crímenes no resueltos, casos relacionados con personas desaparecidas y eventos paranormales inexplicables. Cada episodio se centrará en un misterio. En la serie original, distintos actores interpretaban a las víctimas, los criminales y los testigos, pero los miembros de la familia y la policía eran entrevistados regularmente. Tras la reactivación de la serie en 2008, presentada entonces por Dennis Farina, así que ahora queda por conocer quién será el nuevo maestro de ceremonias.

También te recomendamos

Tráiler de 'Lorena', la prometedora serie documental de Jordan Peele sobre el caso Lorena Bobbitt

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

El nuevo documental de Martin Scorsese sobre Bob Dylan, ‘Rolling Thunder Revue’, se estrenará en Netflix

-
La noticia 'Misterios sin resolver': Netflix tira la casa de la nostalgia por la ventana con un reboot de la mítica serie documental fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .



La entrada 'Misterios sin resolver': Netflix tira la casa de la nostalgia por la ventana con un reboot de la mítica serie documental aparece primero en http://bit.ly/2RW0wCf

[Series] Eduardo Dorrance aterriza y Hugo Strange regresa en imágenes de Gotham 5×05: Pena Dura

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Fox ha publicado las imágenes oficiales del quinto episodio de esta quinta temporada de “Gotham”. Hugo Strange regresa en esta imágenes para ayudar a cierto personaje y tenemos el debut de Eduardo Dorrance, quien como sabemos será cuestión de tiempo que se transforme en el villano Bane. En paralelo a la sinopsis y las imágenes del episodio que os dejamos más abajo, durante una aparición en The Wendy Williams Show esta semana, el actor Robin Lord Taylor avanzó que le veremos lucir el clásico look de El Pingüino, como ya reveló en el pasado. Damos un salto hacia el final de la […]

La entrada [Series] Eduardo Dorrance aterriza y Hugo Strange regresa en imágenes de Gotham 5×05: Pena Dura apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] Eduardo Dorrance aterriza y Hugo Strange regresa en imágenes de Gotham 5×05: Pena Dura aparece primero en http://bit.ly/2HtQpQS

Netflix responde a la demanda de la editorial de 'Elige tu propia aventura' anunciando que 'Bandersnatch' sólo es el inicio

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Netflix responde a la demanda de la editorial de 'Elige tu propia aventura' anunciando que 'Bandersnatch' sólo es el inicio

Da igual cómo te pongas: Netflix afirma que veremos más programas en la onda de "elige tu propia aventura". Nuevos contenidos interactivos están en marcha después del éxito cosechado por 'Black Mirror: Bandersnatch'

Cuestión de elección

El formato con el que 'Black Mirror' ha puesto patas arriba las redes sociales ha sido un éxito masivo dado el toque original de la propuesta, toda una novedad en la que Netflix puso toda la carne en el asador a finales de año. Este caso especial pronto se volverá mucho más común, ya que la rompedora plataforma tiene algo que decir al respecto.

"Deberíamos anticiparnos y hacer más de esos programas interactivos a medida que comencemos a explorar el formato", dijo Greg Peters, director de productos de Netflix, en una transmisión por internet hace unas horas después del informe de ganancias de la compañía.

Black Mirror Bandersnatch elige

La decisión de la plataforma parece calentar un poco más el delicado ambiente que mantiene con los propietarios de los míticos libros tras la demanda interpuesta por la editorial de los 'Elige tu propia aventura' original.

A pesar de que muchos "hexpertos" de las redes habían puesto el grito en el cielo dada la "nula originalidad" de la propuesta o su "enorme vacío argumental en favor de una jugabilidad aún más baja", quienes hemos echado una tarde forzando la maquinaria de sus posibilidades no podemos estar más ansiosos por un nuevo episodio interactivo salido de la mente de Charlie Brooker.

También te recomendamos

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

Alucinante tráiler de 'Black Mirror: Bandersnatch': así es la primera película de la serie, y se estrena YA

Charlie Brooker tiene un mensaje para los que critican ‘Black Mirror Bandersnatch': "A tomar por culo"

-
La noticia Netflix responde a la demanda de la editorial de 'Elige tu propia aventura' anunciando que 'Bandersnatch' sólo es el inicio fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .



La entrada Netflix responde a la demanda de la editorial de 'Elige tu propia aventura' anunciando que 'Bandersnatch' sólo es el inicio aparece primero en http://bit.ly/2FAAIpt

En busca del Óscar - Trailer (HD)

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios


La entrada En busca del Óscar - Trailer (HD) aparece primero en https://www.youtube.com/watch?v=VUpaPMhqbGY

[Cine] Capitana Marvel en impresionante portada de Empire

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El número del mes de marzo de la revista Empire se centrará en “Capitana Marvel” y de momento han lanzado la portada especial solo para suscriptores que nos deja un estupendo plano para delicia de todos los fans. En la imagen, parece que Carol está canalizando todo su poder para alcanzar lo que parece que es su forma binaria. Este gran arte es obra de Doaly. La semana que viene tendremos disponible la portada normal, la de la edición de quiosco, y posiblemente será cuestión de días que empiecen a llegar detalles del interior de la revista.

La entrada [Cine] Capitana Marvel en impresionante portada de Empire apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] Capitana Marvel en impresionante portada de Empire aparece primero en http://bit.ly/2sD3j4N

[Series] El rodaje de la serie del cómic American Jesus arrancará en otoño

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El julio pasado se anunciaba que Netflix adaptaría cinco obras de Mark Millar: Jupiter’s Legacy, American Jesus, Huck, Empress, y el próximo cómic Sharkey the Bounty Hunter. Meses después de aquello, Millar revela vía Twitter la fecha de inicio de grabación de la serie adaptación de “American Jesus”. Netflix estarían planteando empezar la grabación de la serie en otoño de este año en varias localizaciones de México, sin saberse nada más concreto de momenot. Shooting details for our American Jesus @netflix show in Mexico with the brilliant @everardogout @LeopoldoGout. Original series artist @PeterGrossArt hard at work on the sequel right now:https://t.co/q1h0dNWRyD […]

La entrada [Series] El rodaje de la serie del cómic American Jesus arrancará en otoño apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Series] El rodaje de la serie del cómic American Jesus arrancará en otoño aparece primero en http://bit.ly/2HkkEtG

El cine y la música han sido mis verdaderos profesores de inglés: una vida huyendo del doblaje

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

El cine y la música han sido mis verdaderos profesores de inglés: una vida huyendo del doblaje

El tema del doblaje en el cine es siempre un asunto complejo, enfrentando a aquellos que aprecian la interpretación original con los que se quejan de que "leer subtítulos hace que te pierdas parte de lo que está sucediendo en la pantalla".

Seguramente, la mayor parte de las películas de habla no española que vemos están rodadas en inglés, ya que Estados Unidos es uno de los mayores productores de contenido y gran parte de sus películas y series aparecen en los rankings de lo más visto del año.

Las tijeras de Franco y el inglés de Portugal

Precisamente, hace unos días conocimos el trabajo de un grupo de investigadores, quienes aseguran que ver películas subtituladas mejoran el rendimiento idiomático en un 17%. Es por eso que los portugueses puntúan más alto que los españoles en los exámenes de inglés, situación que se repite en Bélgica, Países Bajos o Austria.

Yo nací al sur de Galicia, a escasos siete kilómetros de la frontera con Portugal. Gracias a esta cercanía siempre pude escuchar sus emisoras de radio (más afines a mis gustos) y ver las películas que emiten en sus canales de televisión.

Siendo pequeño, lo primero que me llamó la atención fue ver que en la pantalla aparecían unos textos, como si alguien se dejara encendido el Teletexto. Con el tiempo entendí por qué en Portugal se emitían las películas en versión original, y a medida que fui creciendo comprendí por qué en España la situación era tan diferente.

Photo 1517669137467 B2c221703e93
Las primeras veces que viajé a Portugal noté que su inglés era muy diferente al nuestro

Oporto me queda más cerca que La Coruña, y en algunos puntos parecen universos muy distintos. Es una ciudad (por muchos motivos que no entraremos a analizar aquí) mucho más cosmopolita y abierta a Europa, y su dominio del inglés tiene mucho que ver.

Da gusto escucharles hablar inglés, con una pronunciación mucho más correcta que la nuestra (por norma general). Y es que, mientras ellos tenían como profesores a grandes actores y actrices, yo escuchaba a mi profesora de inglés hablarme con una pronunciación de "Opening" que dejaba muchísimo que desear.

Imagen 18 1 19 16 46 Pegada

Mi interés por la música británica (sobre todo el brit-pop que dominaba los años 90) hizo que mi oído se fuese acostumbrando a un inglés muy diferente al que oía en las aulas. Ese interés fue creciendo, me animé a sacarle los ruedines a la bicicleta y me lancé a ver películas en versión original.

Gracias a ese interés hoy en día escucho podcasts en inglés y, entre otras cosas, puedo trabajar escribiendo en esta empresa. He entrevistado a gente de diferentes ámbitos y he podido comunicarme con gente en diferentes países gracias a ese interés prematuro por la cultura de otros lugares.

El doblaje fue una de las armas más poderosas de la censura franquista

Las "tijeras de Franco" nos hicieron mucho daño, ya que durante la dictadura se acentuó la censura sobre la industria del cine, y el doblaje fue la mejor manera de transformar los mensajes progresistas que muchas veces venían de Hollywood.

El doblaje fue una de las armas más poderosas de la censura, y así se buscaba preservar los valores tradicionales que existían en España: devoción por la familia, la religión y la patria. Así es como nació una industria que sigue estando muy arraigada en nuestro país, y es por eso que millones de españoles sienten que es algo raro ver películas en versión original.

"Ella te quiere, sí, sí, sí"

Puedo entender que más cómodo no tener que leer subtítulos y fijar tu atención en todos los detalles del plano, pero al mismo tiempo creo que se pierde una parte importantísima del cine. Si estamos viendo a Toni Servillo, a Ingrid Bergman o a Toshirō Mifune se supone que estamos interesados en su interpretación única.

'Terminator' no habría sido la misma sin Arnold Schwarzenegger, 'La vida es bella' sin Roberto Begnini o 'El Resplandor' (The Shining) sin Jack Nicholson . La interpretación de un actor es clave a la hora de llevar a cabo una película, y su voz es una parte imprescindible de la interpretación.

La Grande Bellezza
No me imagino a otro actor sustituyendo a Jack Nicholson en 'El Resplandor', ni me puedo imaginar otra voz sobre la suya

Además de ayudarnos a que tenga mayor contexto (a mi se me hace rarísimo ver una película iraní si por encima se nota que hay unos dobladores de Móstoles introducidos con calzador), la interpretación original ayuda a que una película respire o se quede sin aire.

Siempre pienso la misma analogía: si vemos películas dobladas para entenderlas mejor y de una manera más cómoda, por esa regla de tres deberíamos escuchar The Beatles regrabados por cuatro chicos de Logroño en vez de escuchar las voces de Lennon y McCartney.

Por esa regla de tres, también podríamos doblar a Lennon y McCartney para entender más cómodamente lo que dicen

En cierto modo, es como echarle ketchup a todas las comidas: todo te sabrá "bien", pero te estás perdiendo muchos sabores. Escuchando hablar a los italianos o a los daneses en su idioma conseguimos acercarnos un poco más a su cultura.

Una película es una ventana a otro mundo, del mismo modo que viajar lo es. Cuando viajamos a otros países nos gusta sentir que realmente estamos en un sitio diferente. Puede ser incómodo no entender todo lo que sucede a nuestro alrededor, pero es un punto importante a la hora de vivir la experiencia.

Ver películas subtituladas, además de ayudarnos a mejorar nuestra comprensión de otros idiomas, hace que esa ventana se abra del todo, eliminando cualquier cortina que (por muy bonita que sea) no nos permite ver la imagen completa.

También te recomendamos

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

Alfonso Cuarón se ofende con Netflix por la decisión de subtitular 'Roma' al castellano

'La venganza de los Sith' doblada a partir de los subtítulos chinos se convierte en otra película

-
La noticia El cine y la música han sido mis verdaderos profesores de inglés: una vida huyendo del doblaje fue publicada originalmente en Espinof por Santi Araújo .



La entrada El cine y la música han sido mis verdaderos profesores de inglés: una vida huyendo del doblaje aparece primero en http://bit.ly/2QYvogO

[Cine] James Wan y Zack Snyder habrían trabajado juntos en Aquaman a espaldas de Warner

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Una de las mayores críticas que hacen los fans a la labor que hizo Joss Whedon cuando se hizo cargo de “Liga de la Justicia” fue que no se limitó a dirigir una fase de vuelta al rodaje, si no que hizo muchos cambios respecto a cómo estaba planeada originariamente por Zack Snyder. Algunos personajes fueron representados de manera diferente, y según lo último en sonar, Arthur Curry/Aquaman estaría entre esos personajes. El asistente de dirección Neil Daly, quien supuestamente supervisó los pases de prueba de “Liga de la Justicia” y “Aquaman”, ha afirmado en un nuevo podcast que Snyder ayudó a […]

La entrada [Cine] James Wan y Zack Snyder habrían trabajado juntos en Aquaman a espaldas de Warner apareció primero en BdS - Blog de Superhéroes.



La entrada [Cine] James Wan y Zack Snyder habrían trabajado juntos en Aquaman a espaldas de Warner aparece primero en http://bit.ly/2T3Fb72

Tráiler de 'Berlin, I Love You': Mickey Rourke nos invita a la cuarta entrega de las ciudades del amor

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

Tráiler de 'Berlin, I Love You': Mickey Rourke nos invita a la cuarta entrega de las ciudades del amor

La cuarta entrega de la cosmopolita saga de antologías de ciudades del amor ya está aquí. A la fundacional 'New York, I Love You' de 2008, la siguieron París (2006) y Rio (2014). Ahora es el momento de una nueva sesión de turismo romanticón: 'Berlín, I Love You' presenta diez nuevas historias de amor en la ciudad alemana.

Achtung en el nombre del amor

El primer tráiler de este episodio berlinés, es exactamente lo que te imaginas de una (otra) película como esta. Una gran variedad de excelentes actores y actrices de primer nivel, como Keira Knightley, Helen Mirren, Luke Wilson e incluso Mickey Rourke, reunidos para contar varias historias sobre el amor y la familia y cualquier otra emoción que el ser humano pueda sentir en una sala de cine si no está especialmente puesto en el tema de la romcom o si ha vivido una temporada en la ciudad.

Doce directores contribuyen a la causa, entre ellos Fernando Eimbcke, Dennis Gansel, Massy Tadjedin, Peter Chelsom, Til Schweiger, Justin Franklin, Dani Levy y Dianna Agron. Lo más curioso de esta "franquicia" es que las cuatro películas han contado con una calificación R, por lo que imaginamos que habrá algún que otro culo a lo largo de las numerosas tramas.

También te recomendamos

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

Tráiler de 'Cambio de princesa': Vanessa Hudgens quiere ser la reina de la Navidad en Netflix

Tráiler de 'Spies in Disguise': Will Smith y Tom Holland se pasan a la animación junto a los creadores de 'Ice Age'

-
La noticia Tráiler de 'Berlin, I Love You': Mickey Rourke nos invita a la cuarta entrega de las ciudades del amor fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .



La entrada Tráiler de 'Berlin, I Love You': Mickey Rourke nos invita a la cuarta entrega de las ciudades del amor aparece primero en http://bit.ly/2T7zcOV

La temporada 2 de 'The Punisher' entretiene pero es un paso atrás respecto a la primera

viernes, enero 18, 2019 Recopilado por: AGNUS® PUBLICIDAD 0 comentarios

La temporada 2 de 'The Punisher' entretiene pero es un paso atrás respecto a la primera

La segunda y muy probablemente última temporada de ‘The Punisher’ llega hoy 18 de enero a Netflix. Lo hace sin un esfuerzo promocional tan grande como cuando las series basadas en superhéroes de Marvel eran uno de los buques insignia de la plataforma. Ahora en todo caso parece que simplemente hay que quitarse de encima lo que queda lo antes posible.

Seguramente nunca sepamos si eso va a afectar al interés del público en verla al ser tan poco habituales los datos de audiencia de Netflix. En mi caso ya compartí mi opinión sobre los notables primeros episodios y luego me temo que la temporada 2 de ‘The Punisher’ baja algo el nivel, sobre todo por no manejar demasiado bien las dos diferentes amenazas a las que ha de hacer frente Frank Castle.

Cuando más es menos

Escena Punisher Temporada 2

Ya he mencionado en el párrafo anterior que estos nuevos episodios de ‘The Punisher’ giran alrededor de la necesidad del protagonista de hacer frente a dos diferentes peligros. El primero es heredado de la primera, ya que Castle no llegó a matar a Russo y reaparece aquí con problemas de memoria pero no demasiado contento con su nueva situación, mientras que por otro lado unas comprometedoras fotos llevan a nuestro “héroe” a proteger a una avispada joven.

Sobre el papel es un combo ideal para ir alternando el lado más brutal del personaje con otro más humano que incida en su traumático, a veces incluso cambiando cuál de las dos cosas les interesa más en cada una de las tramas. Los problemas llegan con la forma de desarrollar a esos villanos, en especial lo que rodea al de corte religioso interpretado por Josh Stewart. Él en sí mismo resulta letal y quieres verle en acción, pero cuando se le intenta dar algo de fondo el interés decae de forma significativa.

Eso provoca unos altibajos de interés marcados agravados por el hecho de que esta segunda temporada no requería de 13 episodios para contarnos su historia. Un mal habitual en la series de Netflix que la tercera de ‘Daredevil’ había logrado corregir y que reaparece aquí. Esto es algo que se percibe sobre todo a mitad de temporada, transmitiendo la sensación de que los acontecimientos no terminan de avanzar al ritmo adecuado, algo que no sucedía en los anteriores.

La crisis de mitad de temporada

Frank Castle

Los brutales arranques de violencia siempre ayudan a animar la función -estupendo el momento en el que Castle vuelve a ejercer como Punisher por primera vez-, pero su duración es siempre limitada. Lo que al principio son momentos culminantes luego hay algún momento en el que son oasis en episodios que deberían haberse comprimido más o dedicado sus esfuerzos a otros apartados.

Por ejemplo, todo lo relacionado con Russo tiene mucha más presencia que con el otro villano y llega un punto en el que se vuelve repetitivo. Además, su enfrentamiento al final de la primera temporada resulta mucho más estimulante que cualquier cosa que aporte en la segunda, incluyendo cuando lleva a Castle a replantearse si no es el otro monstruo igual de despreciable que él. Eso es lo más jugoso y la serie no sabe sacarle todo el partido posible.

Una buena despedida para ‘The Punisher’

Whigham

De hecho, sirve más como excusa para el regreso de cierto personaje que jugó un papel esencial en la evolución de Punisher en la primera temporada y que aquí se agradece por sacarnos un poco de la rutina en la que había caído la serie, pero lo cierto es que es el personaje interpretado por Giorgia Whigham el que aporta primero la frescura y luego eleva el componente emocional para que todo nos importe algo más.

Luego llega la remontada final, en parte porque esos focos de violencia se acrecientan y alcanzan un punto de culminación, pero también porque otros personajes como Madani, algo perdida hasta entonces por sus dudas sobre su abrazar el método de Castle o dejarse llevar por los principio que defiende como agente de la ley, ganan en interés. Por lo demás, el punto de llegada es una buena despedida y tampoco te deja con ganas de mucho más. Que se acabe aquí.

En definitiva, la segunda temporada de ‘The Punisher’ es un paso atrás respecto a la primera, pero sigue siendo un entretenimiento más que digno que brilla especialmente por un tratamiento de la violencia que tanto el cine como la televisión de presupuesto holgado cada vez utiliza menos.

También te recomendamos

Vuelve 'The Punisher': aquí está el tráiler de la temporada 2 del castigador de Marvel

'The Punisher': la temporada 2 ya tiene teaser y fecha de estreno

El futuro está llegando: vamos a vivir una transformación a lo bestia

-
La noticia La temporada 2 de 'The Punisher' entretiene pero es un paso atrás respecto a la primera fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .



La entrada La temporada 2 de 'The Punisher' entretiene pero es un paso atrás respecto a la primera aparece primero en http://bit.ly/2CzgfgG